Matthieu Mantanus ist ein Schweizer Pianist, Komponist, Dirigent und Multiplikator, Absolvent des Lausanner Konservatoriums und ehemaliger stellvertretender Dirigent von Lorin Maazel beim Castleton Festival in den Vereinigten Staaten.
Nach einer frühen Karriere am Klavier, bei der er als Solist mit dem Kammerorchester des Concertgebouw in Amsterdam spielte, begann er ein Studium der Orchesterleitung in Rom. Anschließend perfektionierte er seine Fähigkeiten unter der Anleitung des italienischen Kochs Giuseppe Sinopoli als Assistent und nahm an zahlreichen Meisterkursen bei Köchen wie Jorma Panula (Schleswig-Holstein, Salzau) oder Gianluigi Gelmetti (Accademia Chigiana, Siena) teil. Auf Einladung von Lorin Maazel, um mit ihm beim Castleton Festival in Virginia seine Fähigkeiten zu perfektionieren, wurde er sein Assistent für Produktionen in Italien und den Vereinigten Staaten, um dann stellvertretender Dirigent seines Festivals zu werden.
Seit 2009, nach 4 Jahren Zusammenarbeit mit dem Mailänder Symphonieorchester Giuseppe Verdi, wo er viele Konzerte im Freien und für Familien dirigiert, beginnt er am Pult des Orchesters der italienischen Schweiz und wird Chefdirigent des Ravenna Symphony Orchestra. Anschließend arbeitete er mit dem Theater von Cagliari, von Como, der Philharmonie Toscanini, den Pomeriggi Musicali von Mailand, dem Tito Schippa Orchestra in Lecce zusammen und dirigierte in Venedig die Produktionen des Opera College der Biennale Musica 2016 und 2019.
Matthieu interessiert sich seit vielen Jahren für Innovationen im Bereich Musik und deren Präsentation. Auf RAI3 gab er für das Programm Che Fuori tempo che fa zur Hauptsendezeit fünf Lektionen/Konzerte live im Fernsehen mit dem von ihm gegründeten Jeans Symphony Orchestra mit insgesamt fast einer Million Zuschauern pro Abend. Außerdem präsentierte er für RAI 5 eine ganze Saison direkt aus italienischen Theatern, um die Werke und die Welt des Theaters zu illustrieren, einschließlich der Premiere an der Mailänder Scala.
Als Autor hat er drei Bücher veröffentlicht, um auf einfache Weise über Musik zu sprechen, "Rossini!" (Feltrinelli 2018), „Beethoven and the girl with blue hair“ (Mondadori 2016, Ecole des loisirs 2019 für die französische Übersetzung) und schließlich „Una giornata eroica“ (Feltrinelli, 2009 – bereits ins Chinesische und Koreanische übersetzt).
2013 gründete er das JeansMusic Lab, die Struktur, die es ihm ermöglicht, seine innovativen und multimedialen Shows zu produzieren: Mit der italienischen visuellen Designerin Sara Caliumi schuf er Revolution! (2014), Intimacy (Saison 2015-2016), BachBox (2018), Baroque Reloaded (2019), This is No Mozart (2021), Electronic Nocturnes (2023) sowie das Label JeansMusic Records.
Mit der Show Bachbox beginnt er seine Reise mit der Elektronik, indem er ein erstes gleichnamiges Album auf der Suche nach einer neuen Sprache veröffentlicht, die sowohl vom klassischen Repertoire als auch von der Elektronik und ihren unzähligen Möglichkeiten stark beeinflusst ist.
Im Jahr 2023 präsentierte er Nocturnes électroniques (Chopin/Elektronik), im Jahr 2024 gründete er das Kollektiv Shaping Sound innerhalb der Amis de la Musique d'Aigle, mit dem „Wolfgang's Dream“ (Musiktheater - 2023), BreakBachDance (Bach, Elektronik, Breakdance und Video – 2024). Im Jahr 2025 gründete er das Shaping Sound Ensemble, um „This is (no) Mozart“ (Mozarts Sinfonie g-Moll/Elektronik und Ensemble) aufzuführen.
