The Flow

Stärnehagel veröffentlicht auf verschiedenen mx3-Seiten Musikkompositionen und Lieder von Robi Weber.
(siehe auch meinen Hauptkanal: https://mx3.ch/staernehagel)
Auf dem hier vorliegenden Kanal "Stärnehagel Coverband" veröffentliche ich Cover von eigenen Stärnhagelliedern, die ich mit Hilfe meiner alten Aufnahmen in SUNO erstellt habe. Es macht richtig Spass Lieder, die ich zumeist schon vor Jahren erstellt habe nun in einer ansprechend bis professionell gespielten Form präsentieren zu können - auch das Covern von bereits veröffentlichten eigenen Stücken. SUNO hat die Abläufe z.T etwas umstrukturiert und einige Teile mit Solis versehen.

Zudem veröffentliche ich hier auch einige mit KI-Hilfe erstellte Songs, bei denen nur die Texte und die Anweisungen zur musikalischen Umsetzung von mir oder Thea Weber stammen - sie sind mit "M: KI" gekennzeichnet. Cover von Liedern, die in Originalversion auch auf der mx3-Seite "Stärnehagel" zu hören sind, habe ich mit mit dem Buchstaben "Cov" und mit römischer Ziffer versehen.

In den Playlisten zu dieser Seite findest du auch thematisch und stilistisch zusammengestellte Musikalben mit Stücken der "Stärnehagel Coverband", welche die Vielfalt der Stücke sinnvoll ordnen und verschiedene Vorlieben bedienen.

Stärnhagel-Interview auf European Indie Music vom 24.5.26:

Einführung des Projekts " Stärnehagel oni Xang"

Was ist deine früheste Erinnerung, die mit Musik verbunden ist?
Antwort
Mein Vater spielte Akkordeon und am Samstagabend sangen wir jeweils mit der ganzen Familie Schweizer-Volkslieder. Zudem mag ich mich an Schallplatten erinnern mit Musik von Edith Piaf und auch an eine, mit der "Diebischen Elster" von Rossini, die ich mir so oft anhörte bis ich sie in- und auswendig kannte. Ich lernte dann das Trompeten spiel und in meiner Jugend griff ich zur Gitarre und habe leidenschaftlich geübt und improvisiert.

Wie begann Ihre Leidenschaft für das Erstellen von Musik?
Antwort
Mit dem Kauf eines Occassions-Spulengerätes von Philipps mit dem sich 4 Spuren aufzeichne liessen. Damit habe ich ganz speziell Soundkulissen gebastelt, ähnlich wie die Band "Yello", in der mein Bruder als Tontechniker mitwirkte. Später, als Mitglied der halbwegs erfolgreichen Schweizer "Triibsand" war ich auch derjenige, der für Aufnahmen und die Veröffentlichung unser Tonträger aktiv war.

Was ist die Geschichte hinter deinem aktuellen Musikprojekt?
Antwort
"Stärnehagel oni Xang" ist einer von drei Musik-Kanälen die ich auf "mx3" - einem Internet-Portal der Schweizer Radios - betreibe. Hier veröffentliche Instrumentalstücke, die ich in den letzten 30 Jahren komponierte und zur Memorisierung aufnahm. In SUNO V5 und V5.5 gibt es neu die Möglichkeit eigene Song einzuspeisen und sie neu und professionell klingend zu reproduzieren - meistens gebe ich die Anweisung an der Komposition überhaupt nichts zu verändern SUNO 5.5 ist diesbezüglich sehr gut. Ich versuche, befehle und bearbeite dann so lange, bis eine ansprechende und interessant klingende Version vorliegt, die ich dann auf "mx3" veröffentliche.

Wie würden Sie Ihren Sound jemandem beschreiben, der Ihre Musik noch nie gehört hat?
Antwort
Das ist eine nicht beantwortbare Frage, da ich in ganz unterschiedlichen Stilen unterwegs bin. Da meine Instrumental-Kompositionen zumeist durch mein Gitarrenspiel geprägt ist, sind viel neugenerierte Stücke ebenfalls durch flinkes Gitarrenspiel charakterisiert.

Was hast du gelernt, was die Art und Weise, wie du Musik machst, völlig verändert hat?
Antwort
Cubase mit dem ich von Anbeginn unterwegs bin und jetzt diese phantastische Funktion in SUNO, die es erlaubt eigene Musikstücke professionell klingend umzusetzen und mit den vielen Möglichkeiten meine Vorstellungen zu verwirkliche - die aber auch Überraschungen bietet, die den Stück neue Farben hinzufügen.

Welche Werkzeuge, Instrumente oder Software sind für Ihren kreativen Prozess unerlässlich?
Antwort
Gitarre, Piano, Gesang, Cubase, Band in a Box, Logic, Plugins von UAD und Waves, gute Mikrofone

Welchen Indie-Künstler oder Song liebst du gerade?
Antwort
Es ist peinlich, aber bis zu Ihrer Anfrage wusste ich nicht was Indie-Musik ist. Das Internet hat mich dann aufgeklärt. Im Moment höre ich gern die Stimme meiner Nichte Denia Weber die es in der TV-Show "Voice of Germany" bis fast ins Finale geschafft hat. Mit ihr habe ich auch einen Musicalsong von mir im Studio aufgenommen. Er ist unter diesem Link zu finden:
https://mx3.ch/t/22iD

Wie haben Ihre persönlichen Erfahrungen Ihre musikalische und künstlerische Vision beeinflusst?
Antwort
Früher, als Mitglied einer erfolgreichen Band mit vielen Konzerten, träumte ich vom grossen Erfolg. Heute habe ich meine Freude an unserer Stärnehagel-Akustik-Band - mit der wir ab und zu auftreten. Vor allem aber freue ich mich an meinem Zweitkanal auf mx3 mit dem Titel "Stärnehagel Coverband" auf dem ich seit Dezember 2025 eigene Songs - respektive Proben-Aufnahmen mit Gesang(mit Xang) - veröffentliche. Songs, die ich mit SUNO gecovert habe und sich nun hören lassen. Bis vor kurzem dachte ich, mit meinen 71 Jahren, der Grossteil meiner circa 350 Stücke werde einmal sang- und klanglos in der ewigen Versenkung verschwinden. Nach 4 Monaten fleissiger Arbeit und Neuveröffentlichung von weit über hundert eigenen Liedern - die ich mit Hilfe von SUNO soundmässig verbessert worden sind - , habe ich auf dem Kanal *Stärnehagel Coverband" schon 7200 Zuhörer erreicht. Das freut mich sehr.

Welche Emotionen oder Botschaften hoffen Sie, dass die Zuhörer aus Ihrer Arbeit mitnehmen?
Antwort
Mit den Instrumentalstücken mächte vor allem schöne Gefühle und ästhetische Reize vermitteln. Mit meinen Liedern und Texten versuche sehr unterschiedliche, Bedürfnisse anzusprechen. Da gibt es sehr gesellschafts-kritische, ironische, spirituelle und poetische Lieder aber auch Liebeslieder, lustige Lieder, Volkslieder, Kinderlieder...

Was ist die wichtigste Lektion, die dir die Musik bisher beigebracht hat?
Antwort
Es gibt kaum was schöneres als neu Musik aus dem Universum empfangen zu dürfen mit anderen zu improvisieren, zu proben und spielen.

Was ist ein Traumort oder Festival, auf dem Sie gerne auftreten würden?
Antwort
Am liebsten trete ich in Kirchen auf, wo eine besinnliche Stimmung herrscht - wo niemand mit dem anderen spricht und keiner auf sein Handy schaut und fast alle voll dabei sind die Musik und die Texte aufzunehmen und mit der Musik mitzugehen.

Wenn Sie mit einem Künstler zusammenarbeiten könnten, ob in der Vergangenheit oder in der Gegenwart, wer wäre das und warum?
Antwort
Mit meinen hochbegabten kaum bekannten Freunden, die leider in anderen Bands spielen, weil sie ganz bestimmte Vorlieben haben - die ich ab und zu dazu bewegen kann mit mir im Studio meine Lieder aufzunehmen. Diese sind dann auf meinem dritten und eigentlich ersten mx3 Stärnehagel--Kanal mit dem Namen "Stärnehagel" zu hören wo ich nur selbst eingespielt Stücke veröffentliche. Ein Beispiel wie das klingen kann ist in einem Medley mit verschiedene Liedern unter folgenden Link zu hören: https://mx3.ch/t/a0Y

Wo können unsere Zuhörer Ihre Musik verfolgen und unterstützen? (Website, Spotify, IG, Links)

Antwort
Indem sie meine Seiten auf mx3 besuchen und dort meine Stücke und und thematisch sortierten Playlists/Alben anhören:
1. "Stärnehagel oni Xang":
https://mx3.ch/robiweber und hier z.B. das sehr verträumte
Album "Guitar Dream": https://mx3.ch/p/12061y

oder wenn geneigte Hörer dasselbe auf meine beiden anderen mx3-Kanälen tun:

2. "Stärnehagel" (alles selbst gespielte Musik):
https://mx3.ch/staernehagel
und hier z.B. den Muicalsong "Silence - not one Word "mit meiner Nichte anhören:
https://mx3.ch/t/22iD3.

3."Stärnehagel Coverband" (Cover meiner eigenen Lieder):
https://mx3.ch/thea
Hier z.b. das Stück "Spirit": https://mx3.ch/t/21Qi

Was ist dein Traum mit Blick auf die Zukunft für das nächste Kapitel deiner musikalischen Reise?
Antwort
Weiterhin meine Musik in ansprechende Aufnahmen verwandeln - habe noch viel unveröffentlichte Musik auf Lager

Was hoffen Sie, dass die Zuhörer unterwegs über Sie entdecken werden?
Antwort
Dass sich Zuhörer finden, die sich von meiner Musik und von meinen Texten ansprechen lassen

Wenn Sie möchten, können Sie hier ein repräsentatives Youtube-Video hinzufügen, um es unter dem Interview einzufügen :)

Link: das Video zum Stück "Rattenfänger" https://mx3.ch/t/1XK1

Bibi Vaplan is a versatile musician who constantly surprises. In the multidimensional Popcorn Opera, she traveled with her audience through the fantastic popcorn universe and has also been inspiring for several years with her dedication to the two living oxen, Roccobello and Leon. In her latest project, she takes us to the moon: On March 9th, her debut novella «Nektarmond 37» was published by Zytglogge Verlag. But that’s not all. In addition to the novella, she presents a stage program of the same name including an EP, with which she and her band are touring throughout Switzerland.

I am DSN

UFFA is a post-grunge band from Ticino formed in 2023. The name is an Italian onomatopoeic interjection of a sigh, which represents exactly how frontman Noah Titren (lead vocals and guitar) felt about the frustrating absence of energetic rock music in southern Switzerland.

After his previous band (The Goldfish) disbanded, Noah began composing demos of new songs with a more catchy, punk sound and the new addition of Italian lyrics. Through a local band listing website, Noah met bassist Simone Barozzi and drummer Gioele Stanga (ex Twin Planet).

In 2024, the trio debuted with the single “L'aldilà”, self-produced by Noah and released in March 2024, and toured throughout Ticino, winning first place in the only local competition for bands, TicinoBands. By the end of the year, the band decided to enter the studio to record and then release the eagerly awaited new singles ‘Light Green’, ‘Unrested Heart’ and ‘If I Could’, currently the fans' favourite tracks during their concerts, thus amassing numerous digital plays on various online platforms. To elevate their concerts in 2025, Frank Santos (ex Doomsteps) joined them as lead guitarist, completing the line-up.

UFFA continues to light up the scene, combining old and new rock sounds for a unique live experience, hard-hitting guitar riffs and catchy melodies.

Brízida is a Swiss artist with Luso-Angolan roots, crafting pop with rhythms and textures drawn from afro traditions, jazz, minimalism and alternative rock. Her songs carry emotional weight without losing their pulse, built on grooves, layers, and atmosphere. With a voice that moves between vulnerability and clarity, she tells stories that resonate on a personal and universal scale. On stage, her songs resonate with quiet intensity, like a truth you didn’t know you needed. Her music holds a tension between rupture and connection; a kind of ritual, both raw and precise. This is not music that tries to please. It touches. And disarms without warning.

Angii Burkart ist eine Singer-Songwriterin aus dem Kanton Zug. Mit ihrer Mischung aus cinematic Indie, atmosphärischem Pop und orchestralen Klangwelten erschafft sie Songs, die von Fernweh, Sehnsucht und zwischenmenschlichen Beziehungen erzählen.

Geprägt von vielstimmigen Harmonien, cineastischen Arrangements und ehrlichem Songwriting entstehen Klangwelten, die an nächtliche Autofahrten, Sonnenuntergänge und ferne Orte erinnern. Inspiriert von Künstler:innen wie AURORA, Lizzy McAlpine und Bon Iver verbindet Angii emotionale Geschichten mit einer modernen, atmosphärischen Produktion.

Mit ihren bisherigen Veröffentlichungen war sie unter anderem auf SRF 3, Radio Sunshine, Radio Pilatus und Radio Swiss Pop zu hören. Ob solo oder mit Band, ihre Konzerte laden das Publikum dazu ein, für einen Moment innezuhalten und ganz in die Musik einzutauchen.

Intimate acoustic live sessions.
Andy Schulthess combines personal songwriting with distinctive fingerstyle guitar and direct, unfiltered vocals. Stripped-back indie folk and singer-songwriter music, performed live and focused on the heart of each song.

Martin Pescatore is a musician, songwriter, producer and photographer. His music moves freely between indie pop, progressive rock, classical drama and electronic energy.

Music has accompanied him since the age of nine. He was shaped by Carl Maria von Weber’s Der Freischütz, bands such as Saga, ELO and Yes, the rebellious force of Jimi Hendrix and the energy of the Zurich Street Parade.

His roots are in Italy, Switzerland is his home base, and Bangkok became a turning point in his life. After almost twenty years of musical silence, he found his way back to music there. He played street music to raise money for children in need, connected closely with the people, and wrote Come a Little Bit Closer, the first song of his second musical journey.

Today, his songs are created at Merkury Road Studio. Martin Pescatore does not follow a fixed genre. He follows each idea until it finds its own form.

Rooted in Italy. Transformed in Bangkok. Based in Switzerland. Still becoming.

I write songs about everything that sneaks into my mind. Some of them are melancholic, some are about what it means to stand up for yourself or the things you care about, and a few are even happy. If my music speaks to you, I’m glad.
xoxo Matilda Noe

Artiste chansonnier Jean-Marc nous emmène dans son univers musical poétique !

Escapevehicle: she stood in the doorway. wolftime, she said. the door locked itself and i went with her. embers of twilight gave everything golden contours. the world looked beautiful but we both knew it wasn't. it wasn't feral either. the world just is. untouched by our human efforts to infuse it with meaning, autumn leaves swing in the breeze, snap off and slowly tumble to the ground in myriad patterns since time primordial.
we make our ways through empty streets swallowed by darkness while our eyes adjust to the moonlight. what was before golden and warm slowly turns silver and cold. blue hues on the asphalt, blue flickering hues from the windows. behind the curtains, where warmth resides, so familiar and cozy and a world apart. our passing in the night as invisible to the gatherings and homecomings and tired sofa evenings as their faces were to us. just light between us.
in the corner something stirred and joined our progress. lithe and silent, the proud alleycat, after the next corner she was gone as silent as she had sprung into our life. again turning invisible as she had been before she flashed her attention. clearly we were unexpected guests.

no fear in our hearts but joy at having such friends. no words needed, just open eyes. we got to the fire.

while before there was light, though fading, suddenly we walked into utter darkness. dancing, wild, longtongued flames. heat. and as soon as you were near it, just darkness around you. i was tempted to retrace my steps to where that fire was just a flicker in the distance. but no turning back. all quiet, we enjoyed the sudden warmth in the company of friends and strangers. silence. crackle. pop. hiss. like standing inside a void, not even seeing the ground we still stood on. if you tried to look beyond the fire, all you saw was it's brightness still etched in your eyes. we were safe, here.

i'm a nomad at heart. in real life, too. not for me the safety of cities, the small towns or even lonely cabins. they are just another shape on the road. we prefer the company of artists, poets, makers. bustle and flow. not for us, daily routines and simple lifes. sometimes i long for that, but to me our way of life was just as easy, natural, satisfying. a life of cameraderie and adventures. we don't hunt dragons. we make them. behind the fire, i could see it's blocky shape towering up all around me.

summoning its power is more gratifying to us than any throne or corner office of a former life long forgotten. soft carpets and the meetings of leaders. we scoff on that, leaders. carpets too. lead your own way. that is all that matters now. the dragon snores, i want to ride it. everyone does. but tonight, it's time for silence.

we have met here because we are discontent. dark powers rule the land, dark warriors run the roads, trampling all beneath them. we smile at babylon. it just stares back. wondering where our coins are hidden. if it knew we have but little gold it would want to swallow us whole instead, like it swallows everything in the name of progress. smells so stale from afar. painting the same old needs anew daily does not satiate our need for freedom. to choose whom to be. to choose where to go, whom to meet, what to do. freedom to trade on a market that is hidden to most. trust is our coin. common sense. to protect life our law. integrity our holy grail. shops are where we go for commodities. we send one of our own for all of us. draw straws as to whom the obligation falls this week if for once everyone claims to have done it the last. usually even that chore of going to the temples of abundance is fun. somehow entertaining, a welcome contrast to our surprising way of living. we never return the shopping carts but trundle them, ladden, to our camps. give them away to people that stare at one as if owning a truck was something they always dreamed of. glad to oblige, many more where that one came from.

the shopping cart. we should make it our symbol, paint it on a flag. the things it can carry, all the ways it can be used. long cables snake from it, you push it along one step at a time, while she doles the cable out. to collect, just reverse the process. water in bottles. speakers. vegetable and fruits. soup, less so, it tends to spill on the first inclination. think before you sit in it, it doesn't like that at all usually. herds of shopping trolleys live in captivity, spend endless empty days locked in the middle of a metal centipede. banged unwillingly around the aisles by angry dads, climbed by wild kids, spit and drooled at by flailing babies in seats designed for them but obviously by people without kids of their own. all these possibly immortal beings of chromed metal usually do, is fill up with food and toiletries until they resemble strange turtles, way out of their element. crawling to the cashiers in slow procession. there being cast aside, almost before their last contents are paid, loaded in bags and into the cars. left with a kick and the klinking of chains. we change all that every time we meet one. just around the corner freedom beckons, just down that road. passersby smile knowingly. if ever you meet a free trolley outside of its intended habitat of artificial light and stone floors you will notice its stubborn reluctance to return. it's wheels will suddenly feel like they want to go everywhere but ahead. grateful it offers you yet another idea, daily, of how to make use of its many talents. as long as it doesn't have to go back to the uniform herd, where just the last ones are the first ones to see action. the idiot in front, so proud this morning leading the pack snaking through the malls, now bangs its head each time a trolley comes or goes. free a trolley when you meet one!

back to the dragon. nah, that's a story for another day. go shopping...

while we go make music with dragons to write stories about…

a good system is a sound system

jay mccloud 2026

Vergiss klassischen Alpen-Pop: Dario Hess aus Sedrun bringt die raue Energie Graubündens direkt auf die Saiten. Als Sänger, Songwriter und Gitarrist prägt er einen Sound, der rätoromanische Identität mit internationalem Spirit verbindet. Hier knallt rätoromanischer Folk-Rock auf mystischen Celtic-Punk.

(I) von ITEM ist Familienvater, lebt im Bernbiet und geht einem 08:15-Job nach. Musik ist seit seiner Jugend eine Leidenschaft, und er hat Freude daran, Texte zu schreiben, die mehr oder minder Sinn ergeben und sich mitunter auch reimen. Ebenso freut er sich an manchen Tagen über die Klänge, die aus seiner Gitarre ertönen. Wenn sich Text und Musik gar zu einem Ganzen formen, freut er sich wiederum. Weniger freuen tut er sich, wenn er das Ganze schlussendlich in ein anständiges Format bringen soll. Doch weil er bis anhin keine Musiker kennt, die seine Lieder spielen, hat er sie (auch mit Hilfe der Technik (TE), aber selbstverständlich ohne KI) selber aufgenommen. Denn, dass die Songs raus wollten, das spürte er.
Auf dem Weg dorthin hat ihn auf freundschaftliche Weise jemand (M) unterstützt, der technisch und musikalisch versiert ist und auf vier Songs ("Fernseh" / "Meh vo Dir" / "Liebesjunkie" / "Lonely town") die Klavier- bzw. Hammond-Einlagen eingespielt hat. Für den Song "Di Säge" hat ein anderer Kumpel (K) die Klavierbegleitung gespielt.
Item, danke für's Reinhören!

Nurnoloco, born Samuel Truninger, is a Swiss-Chilean Latin Urban artist from Winterthur, Switzerland. Blending modern Latin sounds with personal storytelling, he has developed a distinctive musical style. His debut album, Notas de Amor (2023), reached #1 on the iTunes Latin Album Charts. With more than 530,000 Spotify streams and airplay on RTS, Couleur 3, SRF Virus, Toxic FM and other Swiss radio stations, he continues to establish himself in the Latin Urban scene. On September 4, 2026, he releases his second and most personal album to date, Bajo Tus Estrellas.

As a little boy Steven was fascinated by modern pop and rock music. In his schooldays he learned to play the electronic organ and the basics of music in the broadest sense.
He recognized the advantages of modern music composition, and dealt with computers, synthesizers and drum machines.
Steven Phillips is known as a songwriter, composer, and as a producer of different styles of contemporary music.
He has worked for various artists, producers including Donald W. Richards (Céline Dion), Zippo (Swiss Charts), Ricardo Sanz (Michael Landau, Urs Wiesendanger, Nubya, F. Louves), Fanatic Wave, Moisha, Richard Koechli, Zilijen, Auenland Records, Studio 4U Records to mention some.
His strengths are also compositions for advertising, marketing and industry, so he has composed for Gildemeister, 3M etc.. As a result, audio branding and corporate are not foreign words for him either.
He is also active in the field of video production: his NSA song reached the second highest chart placement in Joiz, and also appeared in the rankings of MTV.
S.P. is involved in various projects, among others including Free Sound Project, World Wide Pro Audio Directory, Production Guide, Pleasurize Music Foundation.
His clients include SRF, Soundville Media Studios AG .
The main influences in his music come from various bands and interpreters, not only from the fields of rock, pop, jazz or classical music, but also from the so called world music.
All in all Steven Phillips is known to be open for modern music and different styles.

Jasmine Giaquinto is a multi-instrumentalist, singer-songwriter, and co-music producer from Ticino.

She has received international recognition, including two semi-final placements at the International Songwriting Competition in Nashville: in 2019 with "Damn Tags" and in 2021 with "You Have No Clue", standing out among more than 22,000 entries.

Passionate about music from a young age, she drew inspiration from renowned Italian artists such as Lucio Battisti, 883, Luciano Ligabue, Vasco Rossi, and Elisa, as well as international acts including The Beatles, Eminem, P!nk, Nelly Furtado, Green Day, Linkin Park, and Breaking Benjamin.

In 2011, she won the "Fattore Voce" competition and later became the lead vocalist for the bands Centrocittà and Sound Progress.

In 2021, she began studying music production through online courses and was later selected for LAAMP (Los Angeles Academy for Artists & Music Production), founded by the Stargate production team, renowned for their work with artists such as Katy Perry and Rihanna. During this period, she wrote and recorded demos every week, collaborating with musicians from around the world and further shaping her artistic style and creative vision.

As summer draws to a close, Jasmine returns with her fourth single, "Mate". Built around the themes of harmony and connection, the track blends expressive songwriting with meticulous vocal production.

By performing multiple vocal characters and layering each voice, she creates a rich, immersive atmosphere that adds depth, emotion, and texture.

"Mate", one of Jasmine's favourite unreleased songs, is out on 3 September 2026.

DIVYAN (Divyan Bodmer, born in Basel, Switzerland) is a songwriter, composer, multi-instrumentalist & classical vocalist trained at the Music Academy Basel.

He has founded three bands, played hundreds of concerts, several festivals and was featured in swiss newspapers.

All songs released by DIVYAN are written, composed and performed by himself. A selection of which has been played on repeat on Radio Basilisk, the biggest local radio station in Basel Switzerland.

The charming singer and guitarist Edi Santiago has over 20 years of experience in various music projects and is widely known in the scene for his professionalism, originality, and authenticity. Driven by pure passion, this dedicated musician writes, composes, arranges, and produces his own songs in a gripping pop-rock style. His music is melodic, melancholic, theatrical, groovy, and uncompromisingly rocks. With his new CD "BNC (Bienne City)", Edi returns to his musical roots and presents a long-awaited project realized together with musicians from Biel. Song titles like "Back to the Roots", "1000 Girls", and "Passion" build a bridge to his formative time as a musician in the Seeland region. Although Edi Santiago has been living in Fuerteventura for several years, performing almost daily on stage with various cover bands, his heart remains deeply connected to the Swiss rock scene. "BNC" is the honest document of a musician who has never forgotten his roots.

Hi everyone. I’m Miro from Bern, and I enjoy making music. Feel free to have a listen.

Own style growing Across music styles : Profusion de plein d'affluences musicales de tout genres. Le temps est venu de partager, ici c'est le nid et les musiques mes oisillons les voilà prêts à s'envoler...
Difficile de choisir entre les styles de musique (et les époques) ... ils sont tous intéressants à explorer... et le mieux c'est de les Mélanger...
Compositeur, musicien, arrangeur, player, Laborantin Musical, producteur et +
Ici c'est sans IA, que du vrai , 100% fait Main avec Cœur, y compris les Couvertures avec nos amis sauvages, rencontrés, aimés, respectés ...

Si vous n'aimez qu'un style de musique allez écouter les playlistes par style de musique

Music Is Love