The Flow

Since almost three decades behind the decks alongside of many who have embossed the electronic music cultur, several partying nights and countless organized events, Adriano Mirabile, formerly known as a.d.i., looks back to a time with a deep insight into all facets of electronic culture! Today, he says, “I want to miss a single minute,” this time has also influenced, among other things, its current work as a producer. The music since long has come in his soul and flows in the studio in his tracks. A little bit more quiet but for sure not silent, he publish today on renowned labels such as Amselcom, Traum Schallplatten, Bar25, Senzen, Stasis Recordings, Sirion Records, Camel Riders and as well on Andrés Marcos Label Wondermachine Music. His path leads him step by step moving forward. Stories he wants to tell, pushing forward into the deepest grounds, touch and seduce

George Merk is a Swiss singer-songwriter whose music combines classic rock influences with modern songwriting. Performing primarily in English, he creates melodic, emotionally driven songs shaped by the timeless traditions of British and American rock. After years of live performances across Switzerland and Europe, George continues to craft authentic music built on strong melodies, honest lyrics, and a passion for storytelling. Independent in spirit and international in outlook, his songs are made to resonate beyond borders.

upcoming:
14.08.2026 Rock n' Dorf, Tagsdorf FR
22.08.2026 Garage Sounds Festival, Gurmels

past shows:
01.05.2026 s Dörfli, Münchenstein
24.04.2026 Valhalla, Basel
21.03.2026 The Stage, Wetzikon
29.11.2025 Toms Beer Box, Chur
19.09.2025 Rock Festival, Issenheim FR
30.08.2025 KiK, Sissach
28.05.2025 New rock'n Roll Bar, Issenheim FR
23.05.2025 Im Grüntal, Winterthur
22.03.2025 Valhalla, Basel
22.02.2025 Im Grüntal, Winterthur
30.11.2024 Punktreff, Bern
23.11.2024 Wenk, Aarau
21.09.2024 Rockfact, Münchenstein
24.08.2024 Ebrietas, Zürich
22.06.2024 Summerside Festival, Grenchen
25.05.2024 FlaFla, Herford DE
27.04.2024 Valhalla, Basel
09.03.2024 Sommercasino, Basel
19.01.2024 Bruch Brothers, Luzern
20.09.2023 Quarterdeck, Basel
19.09.2023 Alte Post, Zürich
27.05.2023 Im Grüntal, Winterthur
01.04.2023 Sommercasino, Basel
26.05.2018 Birsrock, Laufen
21.04.2018 Sedel, Emmenbrücke
14.07.2017 Slip n' Slide, Magden
11.02.2017 E9, Basel
14.01.2017 Badhüsli, Basel
17.09.2016 Fat Inn, Arlesheim
17.12.2015 Trinity @ Hirscheneck, Basel
17.10.2015 Räpplikäller, Basel

naanzook expérimente par l'improvisation l'essence d'une musique imagée et propose des paysages poétiques dont l'auditeur s'imprègne pour imaginer son propre voyage. Ainsi, chaque instrumentiste devient un acteur qui explore un climat d’interactions. Il est tantôt interprète, tantôt compositeur de pièces instantanées, libres et uniques. Le travail est essentiellement acoustique, les sons ou les dérives sonores appartiennent donc à la technique du musicien qui se trouve confronté à sa propre palette musicale. Pas d’esbroufe, du senti, du vécu, du partage, de l’écoute !

Par ailleurs, naanzook travaille toujours la formule du trio+ c'est à dire un trio plus un invité. Ainsi, le groupe joue-t-il régulièrement avec Hans Koch ( un concert avec Samuel Blaser). Par ces collaborations, les musiciens du groupe sont appelés à explorer des timbres et des chemins encore inexplorés dans les formations précédentes.

De plus, la lecture musicale autour du texte de Christophe Gallaz "Cela commence par..." travail de composition collective élaboré avec le lecteur Gilles Jobin et l'accordéoniste Alain Woodtli tourne encore.

naanzook ose donc de nouvelles expériences dans l'exploration des musiques de l'instant, enrichissant les possibilités de l'improvisation de passages écrits qui rythment les envols basés sur des images, des signes, des envies... Autant de voies que le nouveau trio expérimente dans ses recherches musicales.

Les compositions font évoluer leur thème vers une forme d’improvisation dirigée ou directement influencée par l’écriture comme couramment dans le jazz. Elles s’inspirent encore des propositions apportées par les invités, laissant les musiciens créer en fonction des inspirations qu'elles leur suscitent. Ici les maîtres mots sont communiquer, conduire, suivre, inspirer, chercher et développer. Les musiciens sont donc acteurs, créateurs, incitateurs et toujours réactifs et inventifs.

Ainsi, chaque instrumentiste devient un voyageur qui explore un climat d’interactions. Il est tantôt interprète, tantôt compositeur de pièces qui se veulent instantanées, libres et uniques. Le travail est acoustique, aucun effet électronique. Les sons, les dérives sonores appartiennent donc à la seule technique du musicien qui se trouve confronté à sa propre palette musicale. Pas d’esbroufe, du senti, du vécu, du partage, de l’écoute !

naanzook a vu le jour en 1995. Très vite, le groupe s'est tourné vers des musiques novatrices issues du jazz. Durant ces seize années, le collectif a travaillé en quintet, en septet collaborant notamment avec des poètes, danseuses.

2026 - Aktuell entstehen im 571 Studio neue Songs - bleib gespannt :-)
Seit bald 25 Jahren steht Anja, die Freiburger Sängerin von Ani Blue auf der Bühne. Ihre neuen Songs durfte sie am 22. Juni in der Mühle Hunziken zum Besten geben. Sie spielte auch schon im Salzhaus als Support von Sina, im Frison, Bad Bon, Mahogany Hall, Parterre, Jazzfestival Freiburg und am Openair Avenches. Im Nov. wird sie ihr kommendes Folk-Pop Album, welches auch jazzige Einflüsse aufweist, in der legendären La Spirale in Freiburg taufen.
Sie wurde mit ihren ersten 2 Alben schon in RTS, Radio Suisse Pop, Radio Rabe und Radio Freiburg gespielt. Dazu war sie in der BZ in der FN und in 20Min. Für die Single «Seventeen» gab es Berichte in der Könizer Zeitung und in der FN. Einige Indie Radio wie Redline Radio (Airplay MX3), Kanal K, Radio Rocher, Radio15.ch («Fly» Single der Woche) haben die letzten Singles «Seventeen» und «Fly» schon ins Programm aufgenommen. «Better» ist on air auf Rete 3 und Rete 1 auf mx3 auf RNV und RedLine Radio und wird bei Radio Freiburg vorgestellt. Neben der rasch wachsenden Indie community welche von den tiefgründigen Songs von Ani Blue berührt wird, ist es auch Musik, die es verdient hat, in grösseren Medien gehört zu werden od. wie 20 Min. vor einigen Jahren schrieb: «Höchst radiotaugliche Songperlen».

Formed in 2010, The Ghost Parade is the collaboration of two musicians brought together by a shared passion for atmospheric and ambitious rock music. Drawing inspiration from artists such as Queen, Pink Floyd, Muse, The Temper Trap and The Kissaway Trail, the band blends progressive rock, cinematic textures and soaring melodies into a sound that is both powerful and deeply immersive.

Built around contrasts, syncopated rhythms, shifting atmospheres and expansive arrangements, The Ghost Parade’s music aims to feel less like a collection of songs and more like a journey through dreamlike and emotional landscapes.

After years of experimentation and self-production, the band released its first homemade EP, The Brightest Sun, in 2013. Early reactions from industry professionals, including acclaimed producer David Richards, encouraged the duo to pursue their musical vision. The EP quickly gained attention: The Brightest Sun (Parts I & II) received airplay on several radio stations including BBC Radio, while Shades of Grey reached the top of Switzerland’s “Songs of the Week” chart. Both tracks were later featured in international film soundtracks.

Despite this promising start, the project was unexpectedly slowed down for several years by circumstances largely outside the band’s control. What began as a highly active and ambitious collaboration gradually turned into a long hiatus, making the band far quieter than originally intended throughout the following years.

Rather than abandoning the project, The Ghost Parade chose to take the time to rebuild and refine its musical universe. This eventually led to the release of BEYOND, an album revisiting and expanding the band’s original work. The record features fully re-recorded versions of the five tracks from the original EP alongside new material, including the singles Summer and Colors.

Today, The Ghost Parade continues to explore a musical world filled with haunting atmospheres, lyrical melodies and carefully crafted sonic landscapes — somewhere between progressive rock, space rock and cinematic storytelling.

Tusig Liechter - 12 Juni 2026

Wär mier sind
Wir, Géraldine (Gesang) und Claudio (Gesang und Gitarre),
sind ein Akustikduo aus Sargans.
Unsere gemeinsame Leidenschaft
begleitete uns durch gute und
schlechte Zeiten. Musik heisst für
uns Liebe.

Üseri Musig
Unsere Musik erzählt Geschichten
aus unserem Alltag, die uns bewegen, berühren und begleiten.
Wer uns zuhört, lernt uns besser kennen.

Eleven million streams. SRF3 #1 with "Anything". Songwriter Award for "Inside Out". A top-rated voice model on voice-swap.ai. Pull n Way is the Swiss electronica project of vocalist and songwriter Mylène Schuler and producer Andy Prinz — cinematic vocal pop built for the dancefloor.
The story so far: the acclaimed 2019 debut album "Colours" and a string of multi-million-stream dance collaborations. With Sunlike Brothers alone: "Let Me Fly" (1.87M), "One Last Time" (1.75M), "Together As One" (690K) and "Feel About You Now". With Notalike: "Back From Broken" (1.66M) and "Without You". With York: "Spellbound" and "Diamonds On The Moon" (feat. Nourey). Further credits with Blaze U, LEROCQUE, Daniel Etienne, Maciel, Imre Czomba (the neoclassical-crossover "Truth Unfolds"), Mount Glass, Fancy Folks and Georgia Mos. Co-writes and sessions spanning Sydney to Stockholm, London to LA, Mexico City to Berlin.
Since 2023, Mylène's voice has also been one of the top-rated AI voice models on voice-swap.ai, inspiring producers worldwide.
2026 is the reboot. June kicks off with "Inside Out (2026)" and "Together With You" — a 140-BPM psy-trance banger with Swiss-American duo Alchimyst (EDC, Ultra, Dreamstate, 94K MLs). "Drifting", "Body Ground" and "So Hard" follow through summer.
After almost four years off, Pull n Way is back — and aimed straight at the open-air season.

Linda Rao, auteure, compositrice, interprète et Dj suisse d’origine italienne, se révèle à travers un nouvel album intitulé "On s’en fout !", sorti en mai 2026.

Pour la création, elle collabore étroitement avec un ami de longue date, le guitariste Florent Bernheim, également compositeur et arrangeur ! Un doux mélange électrisant !

À travers des textes profondément personnels, Linda se dévoile sans filtre. L’album est un voyage intérieur, né de la nuit, du bruit, des silences et des cicatrices laissées par le temps. Son inspiration puise autant dans ses propres failles que dans les rencontres, les visages et les histoires de celles et ceux qui la touchent au plus profond.

Elle y chante l’amour et la passion, la liberté et le désir, la chute et la renaissance. Mais aussi la frustration, l’addiction, la tristesse. Et toujours, en filigrane, l’espoir : cette force qui pousse à se relever et à croire encore aux rêves.

Chaque titre est une confession, oscillant entre rage et fragilité, portée par des sonorités rock et électro, brutes mais élégantes.

Un album viscéral et sincère, qui ne cherche pas à plaire, mais à dire vrai.

Elona Joules. Originaire de Davos et aujourd’hui installée à Nyon, l’auteure-compositrice-interprète franchit les frontières entre la Suisse alémanique et la Suisse romande aussi bien dans sa vie que dans son univers musical. Elle mêle l’attitude française à la sincérité germanique, avant de s’échapper de ces deux mondes à travers une troisième langue : l’anglais, la langue des contes de fées de son enfance.

ARMANDO, 16 anni, è una nuova voce della scena rap italiana.
Giovane sì, ma con una mentalità già fuori scala.

Scrive quello che vive, senza filtri: strada, emozioni, verità.
Flow diretto, barre che arrivano e restano.

“Ricorderai” è solo l’inizio.
Non segue le mode, sta costruendo la sua.

Non è solo musica. È quello che ti rimane addosso.

La 21ème édition du JVAL Openair se tiendra du 20 au 22 août 2026 au domaine de Serreaux-Dessus, à Begnins. Cette nouvelle décennie fait place à la relève, sur scène comme en coulisses. La programmation met en avant la nouvelle vague européenne, alors qu’une équipe renouvelée insuffle au festival un nouvel élan. Du post-punk britannique au reggaeton helvétique, cette édition brouille les frontières et s’annonce bouillonnante.

Au programme : DEADLETTER (UK), VALENCIA GRACE (UK), UZI FREYJA (FR), COPYCAT (FR), HONEYGLAZE (UK), TENDINITES (CH), PARKER LEFTLOVER (CH), LUM (CH), ADIEU MARCEL (CH).

AGAHMA is a Swiss DJ and producer blending Deep House, Synth-Pop and electronic influences into an emotional still groovy sound. The name AGAHMA draws inspiration from the vibrant colors of an African lizard, subtly reflecting the artist's connection to Afro House rhythms and warm organic vibes.

MUNI ist Mundartmusik mit popigen Ausstrahlung die Rocken.
Die treibende Kraft hinter MUNI ist der Sänger und Songschreiber Roger Aeschlimann geboren im Luzerner Hinterland, an Grenze zum Kanton Bern. Die Musiker bestehen aus Raum LU, AG bis ZH.
Aufgenommen wurde es im Tonstudio Adonia und von Michael Dätwyler produziert.
Die Songs erzählen von Begegnungen, Gedanken und Momenten mit Witz und Charm aus dem Alltag. Sie trösten, motivieren, ja teilweise laden sie zum transformieren ein um mit Herz und Seele zu verschmelzen.

Testi: Suzanne Forsell (www.forsellsuzanne.ch)
Musica: Suzanne Forsell
Arrangiamenti Ile MaZik: Dorian Fretto, Mathieu Karcher, Tom Mendy
Arrangements magici la Terra: Samy Dib

Ziki canta e racconta storie.
Un chitarrista, un percussionista e un contrabbassista la accompagnano con brio.
Tutti e quattro competono per la creatività, la poesia e la fantasia.
I testi sono delle creazioni originali; le canzoni, delle composizioni inedite.

** Isola MaZik:
Suzanne Forsell: musica, testi e canto
Dorian Fretto: batteria, percussioni, vibrafono, drum programming
Mathieu Karcher: chitarre, banjo, voce, drum programming
Tom Mendy: contrabbasso, guimbarda, canto
Registrazioni: LAB Studo, Etoy

** La magia della Terra:
Suzanne Forsell: musica, testi e canto
Samy Dib: chitarra e arrangiamenti
Fred Achard: accordion
Bambini cantanti: Charlise, Esthée, Miyali, Raymi, Zia
Registrazione e mixaggio: Jérémie Vailloud

JAZZ AFFAIR Quintet
Cinq musiciens expérimentés et talentueux vous font partager leur passion du jazz en interprétant les plus beaux standards du répertoire News Orleans et Swing avec une touche de rythmes chaloupés de Bossa Nova ou de Jazz -Fusion (groove Funky)
Notre musique, mélodieuse et riche en improvisations, saura plaire à un large public.
JAZZ AFFAIR s’adapte à vos envies et à tous types de contextes.

Musiciens :
Léo Muller : clarinette - sax alto et ténor
Serge Schlaeppi : trombone - harmonica
Arnaud Racine : guitare - banjo
Gilbert Gubler : contrebasse - basse él. bass
"LuckyDrums" : batterie - washboard

Culture Valais Kultur Wallis (CVKW) est une association au service des acteurs culturels et du grand public. Créée fin 2010 par l’État du Valais et l’Union des villes valaisannes, sa mission consiste à promouvoir les artistes, institutions et événements culturels valaisans, mettre en réseau les partenaires culturels, économiques, touristiques et médiatiques et informer et former les acteurs culturels. www.culturevalais.ch

Fa musica fin dall’infanzia. Dopo molti piccoli progetti e un lungo periodo in una band, Bezzy intraprende ora il suo percorso da solista. Con «Ghost of You» pubblica il suo primo EP in vinile.

Il 7 novembre presenterà il suo debutto con un concerto completo alla Kulturmühle Horw. Le sue canzoni sono piene di nostalgia, dramma, gioia... In breve: piene di emozioni. Apre il suo diario musicale e mostra la sua anima. A volte in inglese, a volte in dialetto svizzero tedesco. Ma sempre in modo puro e sincero, racchiuso in melodie orecchiabili che arrivano al cuore.

BYE BYE MAXWELL ist, was passiert, wenn Filmkomponisten zu Gitarren und Synthesizern greifen und eine Band gründen. Die drei aus Bern verbinden Indie-Pop, Electro-Rock und cineastische Klangwelten. Musik, die sich zwischen Intimität und Breitwand-Wucht bewegt.

Ihre erste Veröffentlichung «Überau» ist eine Zusammenarbeit mit dem Berner Rapper Nativ und der Titelsong der Sky-Original-Serie «The Belonging».
Ihr Debütalbum folgt im Herbst, produziert von Marty Hailey im Metro 13 Music Studio in Edinburgh.

Biografia di Martin Guggisberg:
Martin Guggisberg (nato nel 1964 a Basilea) è un cantautore e musicista svizzero, noto principalmente con gli pseudonimi di "Mr. Martin" e "Guggisberg". Il suo stile spazia tra rock, funk e indie, combinando diverse influenze in un'espressione musicale unica.

Infanzia e influenze musicali:
Fin da bambino, Guggisberg è stato fortemente influenzato da giganti internazionali come i Rolling Stones, i Beatles e Bob Dylan. Queste influenze hanno gettato le basi per il suo successivo sviluppo musicale.

Carriera: Nel corso degli anni, Guggisberg ha affinato le sue capacità sulla scena musicale svizzera, acquisendo una vasta esperienza dal vivo. È attivo da diversi decenni e si è fatto un nome, in particolare come artista dal vivo.