The Flow

DJ from gaar collectif
From south of france to switzerland

Driven by rhythm. Rooted in emotion.
From deep house to melodic grooves — it’s all about connection.
Feel it. Dance it. Live it.

DJ au Portugal depuis l’âge de 16 ans. J’ai eu l’occasion de jouer à Lisbonne ainsi qu’en Algarve, dans des bars, clubs et lors de différentes soirées, notamment sur la plage et dans le milieu universitaire.

En 2011, j’ai déménagé en Suisse et j’ai fait une pause dans mon activité de DJ. Depuis 2025 j’ai repris cette passion. J’ai déjà eu l’opportunité de mixer sur plusieurs rooftops et dans des bars à Genève et Lausanne.

Nach der Auflösung der Band "Big Hammer and Stoned" schrieb Andy Borner weitere Texte und Ideen im "Liedermacherstil".

Die Band spielte nur zwei Jahre und löste sich wegen Unstimmigkeiten auf.Um die Songs nicht zu verlieren produzierte Andy Borner die CD "bornchitis".
Alle Texte,Musik und Arangemnts sind von A. Borner.

Danke an Michel Maillard (Git),"Meuchu" vom B+J Zofingen für das "Rolling-Mobile Studio"und an Heinz Reutlinger, Mix/Mastering

Hanging Cloud is a music producer from Moehlin AG, Switzerland.

Pat Rian ist ein Schweizer Sänger und Songwriter, der mit emotionalem Pop und einer unverwechselbaren Stimme überzeugt, zugleich intim und kraftvoll.

Von 2019 bis 2024 prägte er als Leadsänger den Sound der Band Taktlos, veröffentlichte mehrere Singles und EPs und gewann 2021 den grössten Bandwettbewerb der Zentralschweiz, die «Sprungfeder». 2023 wurde er Teil der nationalen Musikakademie La Gustav, wo er seine erste Studio-Live-Session aufnahm. Mit La Gustav spielte er Konzerte in der ganzen Schweiz, darunter am legendären Gurtenfestival in Bern. Dazu kamen internationale Auftritte, etwa in London in Locations wie «The Old Blue» Last.

Seit 2025 verfolgt Pat Rian konsequent seine eigene musikalische Vision. Seine Debütsingle «Break My Heart Again» wurde von Radio Fribourg zur Musik-Perle der Woche gewählt. Im Zentrum seiner Arbeit steht das Schreiben starker Melodien, oft in Zusammenarbeit mit internationalen Musiker:innen. Aktuell arbeitet er an neuen Songs für seine EP, welche im Herbst 2026 erscheint.

"Verlorene Zeit", der erste Song meiner allerersten EP ist Out Now!
Meine Musik ist Spiegelbild meiner Gefühle und Erzählung meiner Erlebnisse. Ich, ein junger Sänger, Komponist und Produzent aus Winterthur, möchte meine Musik mit der Welt teilen :).

Rapper, Beatmaker & angelernter Kaufmann! Bin Schweizer mit Spanischen Wurzeln. Familie sind Mama und ich der Rest brauchen wir nicht. Ich bin ein Einzelgänger und brauche nur meine Mutter, Sie steht immer hinter mir was ich sehr schätze. Freunde und Kollegen gibt es keine gute die kann man an der Hand abzählen! Der Rest von der Familie brauchen meine Mama und ich nicht! Das ganze ist nur purer Neid! Gott gibt es und Jesus Christus auch die können Ketten sprengen, weil Sie so mächtig sind!

Ich bin ein 20 Jähriger Leidenschaftlicher, junger Artist aus Bern und habe seit ich 15 bin schon über 50 Songs unter dem Namen "Yopik" hochgeladen

Ich bin eine junge Singer-/Songwriterin aus der Zentralschweiz. Musik hat mich schon mein ganzes Leben lang begleitet und seit vielen Jahren ist auch das Songwriting eine grosse Leidenschaft von mir. Zudem begleite mich gerne selbst mit Gitarre und Keyboard.
Mit meinen Songs möchte ich Geschichten erzählen und Menschen berühren. Jeder Song beschreibt einen Moment von meinem Leben, sei es eine Erfahrung, eine Gefühlslage oder eine spezielle Erinnerung. Oft schreibe ich über schwere Themen, die in unserer Gesellschaft oft zu kurz kommen. Durch meine Ehrlichkeit möchte ich Menschen in schwierigen Situationen Hoffnung und Inspiration geben.

Mit der Veröffentlichung von "My Own Way" anfangs 2023 und den darauf folgenden Songs erreichte ich es, meine Leidenschaft mit der Öffentlichkeit zu teilen. Mit meiner Debut EP "The Truth Is", welche im November 2023 folgte, erreichte ich einen weiteren Meilenstein.
2024 stand im Zeichen der Bühne: Zusammen mit meiner Band spielte ich zahlreiche Konzerte in der ganzen Schweiz und gewann unter anderem den Bounce-Preis am VorstadtSounds Festival in Zürich. Zudem spielten wir auf der Talent Stage beim Migros Hiking Sounds.

Im Mai 2025 veröffentlichte ich meine zweite EP Miles. Der Titel steht nicht nur für physische Distanz, sondern auch für den inneren Weg und die vielen kleinen Schritte, die einen weiterbringen.

Das vergangene Jahr habe ich im Ausland verbracht und mich mehr auf mich selbst und meine Musik fokussiert. Umso mehr freut es mich, meine neue Single Without A Reason jetzt mit euch zu teilen. Ein Song über das Gefühl, wenn sich alles aufstaut, bis es einen plötzlich trifft.

Danke, dass ihr Teil dieser Reise seid.

'English Garden' steht für britisch-inspirierten Power-Pop, klassische 3-Minuten Songs, Vokalharmonien und Jingle-Jangle Gitarren. Andi Gisler und Leendert van Stipriaan sind ein erfahrenes Songwriter- und Produzententeam aus Basel.

“English Garden” is known for British-inspired power pop, classic three-minute songs, vocal harmonies, and jingle-jangle guitars. Andi Gisler and Leendert van Stipriaan are an experienced songwriting and production duo from Basel.

vocalist and songwriter. keulinger stands as an independent performer and storyteller with a raw, authentic rock ’n’ roll spirit... armed with a powerful voice that carries the weight and depth of an entire orchestra, he brings emotion, grit, and honesty to every stage he steps on... alongside his work as an independent solo artist, he continues to lead as the vocalist and frontman of the swiss stoner rock band RECYCLER and international recording projects.

Revolution Mary ist eine unabhängige Künstlerin aus dem Aargau (CH), in der Musik schon immer geschlummert hat. Schon früh begann sie, eigene Songs zu schreiben und zu produzieren. Musik war für sie nie nur Sound, sondern Ausdruck, Ventil und Kraftquelle.
Mit ihrem eigenen Stil „Revolution Pop“ verbindet sie modernen Pop mit elektronischen Elementen, starken Beats und emotionaler Tiefe. Ihre Songs sind direkt, ehrlich und empowernd.

Schön, dass du auf meinem Profil gelandet bist. Ich bin NOWA, Solo-Artistin aus Basel, und ich mache Musik für die Momente, in denen die Welt um uns herum kurz stillstehen darf.

Mein Sound bewegt sich irgendwo zwischen zerbrechlicher Intimität und weiten, atmosphärischen Klangwelten. Für mich ist Songwriting eine Art, die Dinge zu ordnen, die man oft nicht laut aussprechen kann. In meinen Songs – wie in meiner aktuellen Single «some of us» – geht es um die Risse in der Fassade und die Schönheit, die darin liegt, wenn wir uns verletzlich zeigen.
«some of us» ist für mich mehr als nur ein Track; es ist eine Einladung an alle, die sich manchmal in der Masse verloren fühlen. Ich wollte einen Song schaffen, der sich wie eine Umarmung anfühlt – melancholisch, aber voller Hoffnung.

Hier auf mx3 teile ich meine Reise als Musikerin mit euch. Ich liebe es, wie organische Instrumente auf moderne Produktionen treffen und so eine ganz eigene Dynamik entsteht. Wenn meine Musik bei dir etwas auslöst, dann hat sie ihren Zweck erfüllt.

Hör rein, lass dich treiben und sag mir gerne, was du fühlst xx

Kadeus est un collectif suisse de musique électronique. Ancré dans la bass music, leur son mêle voix, percussions aux accents du monde, et textures cinématographiques. Kadeus offre une expérience musicale et visuelle qui plonge les auditeurs dans un univers unique et immersif.

wie wär so öpis?:

Shakôb – «hie schint alles so vrgänglech, wie die Blueme wo im Garte blüeht, dr Summer wo dür d Steppe zieht u d Sunne wo am Abe glüeht – u sie malt sich us, wie’s vilech chönti si, i ihrem Chopf entstöh so Bilder u drzue die Melodie.“ Mundartmusique zum Tanzbeinschwingen und Ohrenspitzen. Mit Bassgeige, Klarinette und Akkordeon - kurz: BaKlAk - spielen Shakôb ureigene Lieder über Mondkälber, die sieben Weltmeere und den schweren Vino Tinto. Verträumt, verspielt und mit einer Prise Sehnsucht zeichnen die Lieder - nicht ganz ernst aber doch auch schon - Entwürfe von Lebenswelten und laden dazu ein, in der eigenen Fantasie zu baden.

Ich mache seit 1978 Musik und habe die Entwicklung von den analogen Anfängen bis zu heutigen digitalen Arbeitsweisen miterlebt.

Über die Jahre hat sich mein Fokus immer mehr in Richtung elektronische Musik entwickelt. In dieser Zeit habe ich mit unterschiedlichen Setups gearbeitet und mir ein gutes Verständnis für Sound, Groove und Arrangement aufgebaut. Ein großer Teil meines Weges bestand auch darin, in Technik, Software und Wissen zu investieren und daraus zu lernen.

Heute nutze ich neue Technologien bewusst und verbinde das mit meiner Erfahrung. Dazu gehören auch KI-basierte Werkzeuge, die den kreativen Prozess erweitern. Ideen entstehen dadurch schneller, werden aber anschließend weiter ausgearbeitet und in eine klare Richtung gebracht.

Mein Schwerpunkt liegt im House-Bereich. Gleichzeitig fliessen Einflüsse aus Lounge und Chillout mit ein, die den Sound ruhiger und atmosphärischer machen.

Für mich steht nicht das Werkzeug im Vordergrund, sondern das Ergebnis.

Mit MB Groove Collective setze ich das auch visuell um:
ein eleganter, groove-basierter Sound kombiniert mit einer reduzierten Performance.

Ein Dank geht an alle, die mich über die Jahre begleitet haben – Musikerinnen und Musiker, aber auch Menschen aus der Technik, aus der Showtechnik und dem Tonbereich. Viele Begegnungen haben mich geprägt und inspiriert.

The Next Movement
Explosive Groove Funk Soul

Macht euch bereit zum Grooven, Schwitzen und Tanzen! The Next Movement hebt ihre explosive Funk-Neo-Soul-Live-Show 2026 auf ein neues Level und startet ihre bisher größte Tour parallel zur Veröffentlichung ihres neuen Albums im Oktober 2026! Mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus tiefem Groove, virtuoser Musikalität und ansteckender positiver Energie ist dieses mitreißende Trio bereit, Bühnen und Festivals in ganz Europa und darüber hinaus zu erobern.

Über die Band
The Next Movement haben sich zu einer der aufregendsten und tightesten Funk-Bands Europas entwickelt und vereinen die Energie von sechs Musikern mit nur drei Mitgliedern. Ihre elektrisierenden Auftritte verschmelzen Neo-Soul, Funk, R&B und Groove zu einer energiegeladenen, unwiderstehlichen musikalischen Kraft – präsentiert mit Humor, Talent und purem Groove. Ihre Shows haben bereits große Bühnen wie die Leverkusener Jazztagen (Rockpalast WDR), das Black Sea Jazz Festival (Georgien), Saulkrasti Jazz (Lettland), die Jazztage Dresden, die Enclave de Agua in Spanien aber auch renommierte Clubs wie das Porgy & Bess (Wien), Moods (Zürich) und das Blue Note (Milano) zum Beben gebracht. Kritiker und Publikum feiern sie gleichermaßen als “Europe’s must-watch funk band with their deep groove and pocket.”

Band Line-Up
• J.J. Flueck – Drums & Samples, Lead Vocals
• Pascal “P” Kaeser – Bass & Synth, Backing Vocals
• Sam Siegenthaler – Guitar, Backing Vocals

Tour 2026/2027
Nach dem Erfolg ihrer „More Cowbell“-Ära und ihrer gefeierten Veröffentlichungen (Never Coming Down, Funk Love Ecstasy, Is it Real?) touren The Next Movement das ganze Jahr über durch Clubs, Konzerthallen und auf großen Festivalbühnen. Erwartet werden:

Neue Showelemente und Visuals
Frische Songs vom kommenden Album
Extended Grooves und explosive Live-Momente
Die unverwechselbare positive Energie, für die sie bekannt sind

Neues Album – Oktober 2026
Nach dem überwältigenden Erfolg ihrer Singles und der „More Cowbell“-EP veröffentlicht die Band im Oktober 2026 ihr mit Spannung erwartetes viertes Album – ein kühnes musikalisches Statement, das ihren Sound in soulige, futuristische Funk-Welten führt. Das Album verspricht noch mehr von den treibenden Rhythmen, elektrisierenden Soli und der gefühlvollen Lyrik, die zu ihrem Markenzeichen geworden sind.
Album Release show at Bierhübeli Bern 24.10.26!

The - Next - Movement
Mit weit über 1.500 Live-Shows im Gepäck, erstklassigem musikalischem Können und einer absolut ansteckenden Leidenschaft für Groove definieren The Next Movement modernen Funk und Soul für eine neue Generation neu. Ihre Tournee 2026 und die Veröffentlichung ihres neuen Albums werden ihren Status als nächste große Funk-Bewegung festigen – voller Energie, Persönlichkeit und musikalischer Brillanz.

Bleibt gespannt auf Tourdaten, Festivalankündigungen und Album-Previews – The Next Movement sind die Zukunft des Funks, schon heute.

2021 ist kein klassisches Jahr, um eine Punkband zu gründen. Es ist ein Jahr für Sauerteig, Streaming-Abos und stille Verzweiflung. Und doch dachten sich vier Menschen aus Zürich: Was dieser Welt fehlt, sind drei Akkorde und eine mittelschwere Identitätskrise.

KIDS entstand aus Liebe zum Punkrock! Jener kurzen historischen Phase, in der man glaubte, ein eingängiger Refrain könne die Welt retten, solange er nur laut genug war. Ein paar Akkorde, ein bisschen Wut, sehr viel Melodie. Die Mathematik ist einfach, die Frisuren komplizierter.

Sie spielen melodischen Punkrock, schnell genug, um Zweifel zu überholen, und Hooks so eingängig, dass sie sich festsetzen wie Kaugummi unter der Schuhsohle. Klar in der Haltung, aber ohne Seminar darüber.
Eher: "Das hier sind unsere Songs. Ihr dürft gerne schwitzen."

Alles Post-MusikFest! ist Zürichs Festival für alles, was nach dem Bindestrich kommt: Post-Punk, Post-Rock, Noise Rock, Experimental. Seit 2023 bringt das Festival die intensivsten Acts der Schweizer Szene auf eine Bühne.

Vol. IV versammelt Darius (Biel), Penkowski (Bulle), Ponys (Zürich) und Wolfer (Bern) im Dynamo / Werk 21 – direkt am Limmat. Laut, ehrlich, ungeschliffen. Keine Kompromisse.

Volta, whose real name is Raphaël, has been one of the cornerstones of the Swiss electronic scene for over 25 years. Born in 1982, he was immersed in music from a young age, captivated by his brother's turntables. At 10 years old, he started composing on his first synthesizer and attended Hug Musique in Lausanne, a place that would later become his employer.
Passionate about the first Swiss raves of the 90s, Volta drew inspiration from the raw and visionary sounds of Emmanuel Top, Underground Resistance, Kraftwerk, and The Prodigy. By the age of 18, he was already DJing at Space in Ibiza, and he built his reputation on Swiss and European stages alongside icons such as Vitalic, DJ Hell, and Marco Carola. He is known for his exclusively vinyl sets, where technique and sonic curiosity make each performance a unique experience.
In 2003, he founded VR Records, a vinyl shop that became a cult destination, and then R-Productions, which organized landmark events such as Les Pirates Audio and Les Moulins Bleus, where he supported the local scene and provided a platform for emerging talents. That same year, he launched the VR School, a DJing and music production school, where he shares his knowledge with passion and discipline. The Chocolate DJ Contest, which he has been contributing to from the start, has uncovered several rising stars.
On the production side, his remix for Jesse Somfay in 2006 was praised by artists like Ellen Allien and Richie Hawtin. Alongside Salvatore Freda, he released several EPs on prestigious labels such as Liebe Detail, Music Man, and Remote Area, with tracks played by Carl Cox and Luciano.
Today, at the helm of Wavestudios, an agency specializing in sound design for brands, Volta continues to DJ, teach, and elevate the Swiss techno scene, notably through events like Club François. His unwavering commitment and generosity have earned him the respect of the scene, both for his career and for his dedication to sharing his knowledge.