The Flow

Showcave is the explosive Swiss cocktail nobody ordered but everyone wants to taste. With a dash of Pop, a shot of Punk, and a generous splash of Rock, they play with genres to create a sound that’s as catchy as it is unpredictable.

Mikrotie - Deutscher Songwriter

Mikrotie (griech. „mikros“ = klein, „ous/otos“ = Ohr): eine angeborene Ohrmuscheldeformation.

Der Name steht für das, was sichtbar ist – aber nicht das, was zählt.
Denn Hören entsteht nicht im äußeren Ohr, sondern im Inneren.

Geprägt durch jahrelanges Training an der Posaune – einem Instrument ohne Toleranz für Abweichung – steht Mikrotie für ein geschultes Gehör, das feinste Nuancen erkennt und kompromisslos in Klang übersetzt.

Ich mache keine Musik für den Mainstream.

Meine Texte entstehen dort, wo es unbequem wird – in den Momenten, die man sonst lieber verschweigt. Es geht um Angst, Zweifel, Schmerz, Ohnmacht. Um das, was unter der Oberfläche liegt und selten ausgesprochen wird.

Ich schreibe nicht, um zu gefallen. Ich schreibe, um ehrlich zu sein.

Schwäche ist für mich kein Makel, sondern Realität. Und genau die gehört nach außen. Ohne Filter, ohne Beschönigung.

I write and produce all my music independently in the Swiss mountains.
The journey starts here.

I Skarbonari est une formation née à Neuchâtel composée à la base de quatre musiciens
Le groupe commence début 2003 avec pour projet de mettre en musique le quotidien d’immigrés et donc de mélanger leurs cultures  musicales suisses et italiennes. Ce métissage s’enrichira par la suite d’airs provenant d’autres latitudes d’échanges culturels lors de nos tournées.
 
I skarbonari proposent un style de musique positive , rythmée, un mélange de tarantella, de ska, de chanson italienne et latino américaine, leur musique festive entraîne le public à  goûter un distillé de bonheur et de complicité ; ceci  tant en buskers (musique de rue)  en  petite formation de cinq musiciens qu’en groupe  élargi  pour une prestation sur une grande scène devant plusieurs milliers  personnes.
Actuellement I skarbonari propose un projet festif, car le groupe fête ses 20 ans

Moment important :
Grande scène Festineuch 11000 personnes Soirée avec Goran Bregovic et Rokia traoré
Tournée en Hongrie Vesprème Utca zene Grande scène avec Magic Circus, Roy Paci
Tournée en Argentine Medosa, Cordoba, Buenos Aires 15 concert, live radio
Tournée en Belgique, France, Italie
Invité au festival de Ferrara, Catelarte, Novara, Venezia, Barolo en Italie.
Projet théâtral (carnet de voyage) mis en scène par Thierry Romanens.
Réalisation de vidéo-clips (Joe Banana, Cumbiatella, D’jah &Go, Rubala, Carnevale)
Enregistrement de quatre CD (Il Monaco, Scacciapensieri, Carnet de voyage, Solosole)

Mirko Dallacasagrande : Chant, Guitar, Bass, Sax, Keyboards, Composition
Stéphane Roethliesberger : Back vocal, Guitar, Bass, Drums, Keyboards, Arrangement
Giancarlo Invernizzi : Bass, Back vocal, Mix
Olivier Forel : Accordeon, Back vocal
Patrick Besson : Clarinette, percussion
Davide Longo : Drums, percussion, Back vocal
Fabian Perrole : Drums, percussion
Mathieu Forster : Keyboard
Aureliano Marin : Contrebasse

Omar Gueye is a Swiss artist with African roots, blending contemporary blues with soul and Afro influences. His music combines groove and introspection, creating a direct and authentic sound designed to fully come alive on stage with his band.

After performing at JazzAscona, he is now developing the project In This World — a musical journey exploring identity, authenticity, and the need to reconnect with what truly matters beyond appearances.

Caquelon ist ein deutsch/französisch/englisches Projekt von Bernhard Bossard, Pek Krattiger (Musictown), Mike Greaves mit GastkünstlerInnen.

Piotr est un rappeur lausannois engagé, reconnu pour la force de sa plume et l’authentici- té de sa démarche.
De 14 à 20 ans, Piotr développe son goût pour l’écriture et à la performance live par une pra- tique accidue du cypher et de l’improvisation. C’est au sein du groupe Les Renégats qu’il en- registre ses premiers morceaux et qu’il se met
à monter sur scène. Fort d’un bagage théâtral, il s’y trouve comme un poisson dans l’eau et en fait rapidement la pierre angulaire de sa pratique.
Entre le Montreux Jazz Festival, le Chat Noir, le Romandie et le Jumeaux Jazz club, il arpente pe- tites et grandes scènes en s’en emparant par son énergie et sa présence. C’est un fait établi, Piotr est une expérience à vivre en live.
En 2025, après un accompagnement par Les Docks (programme Proxima), Piotr est sélection- né et soutenu par la Fondation EjmaLive dans le cadre de son programme Nextar.

Marcel Zollinger
Gitarren-Schule La Guitarra
1983-1989 Zürich
Punk Rock Band Chaos Frogs aus Zürich
Gitarrist 1991-1996
Band Flibberty Gibbet
Progressiv Metal
Gitarrist 1996-1997
Goa-Trance Dj Tantric 1997-2002
Goa-Trance Poduzent Tara In-Project mit Claudio Zopfi
1999………immer noch Aktiv
Walking the Unnamed Alternative Space Rock Band mit Post-Grunge und Metal Einflüssen Produzent/Gitarrist mit Voice Romano De Paoli
10.2025……Aktiv

Im Alter von 5 Jahren wurde Romano auf Musik aufmerksam. Von da an verschrieb er sich seiner Passion. Als Rhythmus Gitarrist in einer Death Metal Band namens Bazillus startete er sein Musiker da sein! 1995 begann er als Deejay in der Elektronischen Musikszene in der Schweiz Fuss zu fassen und wurde CH weit sehr bekannt. Auftritte an Festivals wie Streetparade, Goliath und Evolution folgten sowie als Resident im legendären OXA in Zürich. Während all dieser Jahre blieb Romano aber seiner Passion Metal Musik stets treu und fing an vermehrt als Leadsänger engagements anzunehmen. 2024 lernte er den Songwriter und Gitarrist Marcel Zollinger kennen. Dieser zeigte ihm einen Song zu welchem Romano sogleich eine Gesangsmelodie dazu fand und begann den Songtext zu schreiben....Broken Road entstand. Ein Song...eine wahre Geschichte aus seinem Leben, wurde geboren. Gespannt darf in die Zukunft geblickt werden.

Singer-lyricist. Collaborates with André Kunz (guitarist and producer, Olten SO) and Steven Parry (pianist/keyboardist and producer, Rombach AG). Lead singer of VARIONICS. Member of the a cappella choir Mixed-up Olten. Also creates visual art—on canvas, paper, or glass. Former member of the Government Council of the Canton of Solothurn (2005–2017) and President of the Conference of Social Directors (2011–2017). Lawyer and notary. Still can’t stop writing—editor of the commentary on victim assistance law.
About VARIONICS: based in Olten, VARIONICS brings together diverse musical styles and versatile ensembles. The exAtensive repertoire includes jazz inspired by the "Great American Songbook" and reimagined jazz, blues, soul, and pop covers by contemporary vocalists. Occasional rock influences add an edgy flair to the performances.

CHARLY JUNA
Filzklavier und Melancholie.

IU4I ist ein Producer, Musiker und Cover-Artist aus der Schweiz. Schon seit seiner Kindheit komponiert er kleine Musikstücke auf'm Klavier und spielt seit über zehn Jahren Klavier. Mit dem Produzieren von Beats begann er vor sechs Jahren, nahm es aber zunächst nicht allzu ernst. Erst seit 1–2 Jahren arbeitet er konsequent daran, macht fast täglich neue Beats und lernt ständig neues dazu. Er sagt auch zu sich selber das sein Geschmack in Musik sich viel mehr ausgebreitet hat als zu vor und er alle Genres ausprobieren möchte, um sein Musikgehör zu trainieren.

Seine Beats sind oft melancholisch, düster, atmosphärisch – ein Stil, den er schätzt, weil ihm diese Musik in schweren Zeiten sehr geholfen und geheilt hat. Er hat sich geschworen, negative Gefühle, Belastungen und schlechte Tage nicht mit Drogen zu betäuben. Die Musik ist für ihn wie ne Droge, die ihn in seine eigene Parallelwelt eintauchen lässt.

Doch Musik ist nicht seine einzige Leidenschaft: Auch Kunst, Grafik, Animation und Games faszinieren ihn schon sehr lange. Auf seiner Website und YouTube Kanälen präsentiert er seine Arbeiten und Projekte, die in den letzten Jahren entstanden sind. Er probierte echt viel aus und hat eine Vielfalt an Interessen in den Jahren ausgelebt.

Seine Missionen sind es eines Tages von Musik leben zu können, viele neue Producer und Artists kennen zu lernen und ein neues Genre oder zumindest einen ganz eigenen Stil zu kreieren – einen Sound, den niemand nachahmen kann!

International Radio Airplay & Mentored by Tony Michaelides (U2/Bowie). Modern Folk from Zurich.
https://linktr.ee/tallpinetrace
Tall Pine Trace | Authentic Acoustic Folk & Country

This is more than music—it’s my life turned into sound. Every song is born from deep personal experiences: the profound love for those in my life, and the raw ache of heartbreak.

Rooted in the soul of Country and Folk, Tall Pine Trace explores the quiet moments of longing, the weight of loss, and the unbreakable bonds that define us. It is music for the seekers and the dreamers who understand both the darkness of loneliness and the glow of hope.

It is a profound honour to have the support of music industry legend Tony Michaelides (former promoter for U2, David Bowie, and The Police). Tony has featured my music and continues to stand behind the vision and sound of Tall Pine Trace.

Top-rated on Groover – Featured by international tastemakers and curators in the Folk & Acoustic scene.

For fans of: Authentic storytelling, acoustic vibes, and handmade music.
Based in: Zurich, Switzerland.

Welcome to my world.
📞 Contact: [079 906 96 44]
📞 gt5musicinfo@gmail.com I
I’ve been living and breathing music for 17 years.
My productions move between Hybrid Trap, Dubstep, Rock, RnB, Trap, and Cinematic/Film Music — always pushing boundaries and blending raw energy with deep emotion.
Every track has its own story.
A story that isn’t predefined — but one that each listener can interpret in their own unique way.
I produce with Logic Pro X and work with professional tools like Nexus 4, Sylenth1, and Serum 2 to craft powerful, modern, and cinematic soundscapes. From hard-hitting drops to atmospheric moments, sound design and detail are at the core of everything I create.
If you're looking for music that isn’t just heard — but felt,
welcome to my world.

American Songwriter Song Contest Winner 2024 EDM: Genemo ft. Saralia „Goodbye“
SARALIA is an emerging singer and songwriter from Switzerland who blends emotional lyrics with infectious beats to create tracks that move her fans and empower them. Saralia is signed as a songwriter with Schacht Musikverlage Edition Hit Shit (DE) and is under Artist Development at Rockstar Entertainment (CH).
Singing since childhood, Saralia released on 08.16.2024 her first song ‘Goodbye’ which has already amassed >190’000 streams and listeners across multiple countries.
Drawing upon heartbreak and surviving toxic relationships, Saralia’s music ultimately explores themes of strength, positivity, resilience and how to find happiness in a turbulent world. With a number of projects and releases in the pipeline, 2026 is set to be Saralia’s biggest and most exciting year yet. In 2024 the song “Goodbye,” created in collaboration with @Genemo, won first place in the American Songwriter EDM category and was remixed by Austrian DJ/producer @YUNA - released on the label Munix Music.Saralia is an emerging singer and songwriter from Switzerland who blends emotional lyrics with infectious beats to create tracks that move her fans - and empower them. Singing since childhood, Saralia recently released her first song ‘Goodbye’ which has already amassed >190’000 streams and listeners across multiple countries. Drawing upon heartbreak and surviving toxic relationships, Saralia’s music ultimately explores themes of strength, positivity, resilience - and how to find happiness in a turbulent world. With a number of projects and releases in the pipeline, 2026 is set to be Saralia’s biggest and most exciting year yet.

Here to serve the hardest Riff's and be cute about it, 8K VIOLENCE FOREVER

Es gibt nur 3 Menschen in der Schweiz mit dem Syndrom wo ich habe! Mein Vater und ich haben den Ähnlichen Charakter aber nicht der gleiche. Vieles habe ich auch von der Mutter. Ich kämpfe einfach weiter. Das Leben ist kein Zuckerschlecken aber ich bin Erwachsen aber manchmal noch wie ein kleines Kind und meine Mama steht immer hinter mir was ich sehr schätze.

Live performter Cinematic-Techno hat einen Namen: Biandapid.
Das Trio um Kenny Niggli (Synths, Voc), Fabian Hänni (Drums) und Daniel Somaroo (Bass, Guitar, Voc) hat sich an der ZHdK kennengelernt und seither eines klargemacht: sterilen Knopfdruck-Techno oder Playbutton-Routine kennen sie nicht – lieber lassen sie alles in Echtzeit eskalieren und nehmen dabei auch gerne mal die Bühne auseinander (soundtechnisch, versteht sich): Kenny turnt in seinem Synth-Palast, Fabian prügelt sich schweisstreibend durch sein Drumset und Daniel hält mit fokussierter Präzision das energetische Fundament. Alles live, alles echt, alles mitreissend.

2AM is a pop/rock band from Dübendorf, founded in 2017 by André and Marlene. Their repertoire includes cover versions of popular songs and some original compositions. Further information and audio samples can be found at www.2am.band.

Ramzi Hammad is a swiss-palestinian drummer/percussionist/composer from Zurich Switzerland. His music merges influences from arabic music, Latin, Hip-Hop and the Londoner jazz scene to create a vibrant, urban and rhythmic soundworld completely his own. Wanting to showcase the cultural melting pot of Zurich, he started his Project with his Band the RH-Collective in 2022 culminating in his debut EP 'Melting Pot' released at the M4Music New Jazz showcase in March 2025. Since then he's been nominated for the ZKB Jazzpreis, M4Music Demotape clinic and elected as Artist for the Montreux Jazz Artist Foundation as well as being featured on national Radio.