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The Flow
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Als Sohn eines leidenschaftlichen Handorgelspielers aus Sattel im Kanton Schwyz kam Stephan Schuler schon in frühester Kindheit mit Musik in Berührung. Er lernte die Marschtrommel spielen, entdeckte dann als junger Erwachsener meist autodidaktisch weitere Instrumente wie Schlagzeug, Keyboard, Klavier, Mundharmonika und die akustische Gitarre. Der heute noch leidenschaftliche Briefträger spielte und sang in diversen Bands, so während 18 Jahren in der Schweizer Mundhard Rockband «ALTöL». Im Duo «Wolf Chaps» erzählte Stephan Schuler in seinen Liedern mal humorvolle, mal tiefgründige, mal fröhliche und mal traurige Geschichten in Schwyzer Mundart. Alle diese reichlichen Erfahrungen von beinahe 40 Jahre Musikschaffen fliessen nun in sein erstes Soloprogramm «Gegen(VER)ständlich weisheitliche Lieder».
Programm «Gegen(VER)ständlich weisheitliche Lieder»
Was wenn ein Gegenstand redewendig wortkarg zum weisheitlichen Lied führt?
Über das Leben, den Tod und alles darüber hinaus, über die Welt und alles darin und darum herum zu philosophieren aber auch sinnige Zitate, buchstäbliche Wortspiele und fabelhafte Weisheiten faszinieren Stephan Schuler schon seit geraumer Zeit. Seine weisheitlichen Lieder sind zeitlos unvergänglich. Sie widmen sich Lebensthemen welche dich und die Gesellschaft heute, gestern und auch morgen noch umtreiben werden. Freue dich auf eine tiefsinnige, philosophische, inspirierende, motivierende und vielleicht sogar lehrreiche Reise zu spannenden Antworten welche sicherlich Fragen offen lassen werden! ...und das (beinahe) alles in Schwyzer Mund Art.
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KIKKO BELLO, de son vrai nom Leonardo Santoro est un artiste Lausannois. Un doux mélange du sud de l'Italie entre Pouilles et Calabre. Un zest de citron acide. Son premier album ERREUR 404 a fait mouche, notamment avec le single ENVIES CRIMINELLES qui prend référence à la ville de Lausanne, ou encore Montreux.
Après les succès des albums suivants "Être un homme" et "Némésis", KIKKO BELLO sort une nouvelle vibe de fraicheur avec un album aux sonorités matures et actuelles intitulé "LA FÊTE" avec le premier single "LAVAUX".
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**Sadyior** is a genre-bending artist blending Afrobeats, Afro Bouyon, R&B, and Hip-Hop into a sound of his own. Known for his versatility, infectious melodies, and unpredictable approach to music, Sadyior moves between sounds, moods, and cultures without boundaries. No fixed genre, no formula. Just music that speaks for itself.
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For over 30 years, Marco Mazotti has been rocking and grooving as a bassist and songwriter across Rock, Metal, Folk, and Pop – playing in both large and small bands in Switzerland, and occasionally in Germany. Now he’s striking out solo: Acoustic Echoes, released just in time for autumn, is a 6-track EP of calm, mystical sounds blending acoustic guitars, gentle vocals, and natural atmospheres – three songs with vocals, three instrumentals, plus surprising covers of Iron Maiden and Tears in Heaven. Back in May, he also showcased his experimental side with a seven-minute progressive-ambient track.
All of MAZOTTI’s songs are available on major streaming platforms.
With MAZOTTI, he lets his solo creations run free, while staying open to exciting collaborations – and plans to form a new band soon. For those who like it heavier, January brings a powerful, rocking track that leaves nothing to be desired!
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I am Filip Mathew, a tech expert passionate about mobile app development, software solutions, and digital innovation. I have knowledge of modern technologies and how they help businesses improve efficiency and deliver better customer experiences. I understand the services offered by a custom software development Abu Dhabi, including creating user-friendly applications and innovative digital solutions that support business growth and help companies succeed in the digital world.
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Aleksandra Zemlianskaia Arutyunyan (piano, vocals) is a Russian-Armenian artist based in Switzerland. She began her musical journey in Rostov-on-Don (Russia) at the age of 4, studying classical and jazz piano.
In 2018, she moved to Paris, where she continued her musical studies and began developing her project, *A l’Origine du Don*.
In 2022, she moved to Switzerland, where she brought her project to fruition. She holds a bachelor’s degree in piano and jazz vocals from the Haute Ecole de Musique de Lausanne and is currently pursuing a master’s degree (in the class of Sara Lazarus and Emil Spanyi).
Aleksandra is developing an original body of work at the intersection of music, poetry, and textile art. She draws on Slavic folklore to explore timeless themes: love, separation, departure, exile, and toska—that untranslatable Russian word denoting sadness without a specific cause. Her project *A l’Origine du Don* is inspired by Balkan music, classical music, and modal jazz, creating a world that is at once raw, poetic, and phantasmagorical.
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Winner of the TicinoBands contesto 2026, Nera(H) is a project that explores territories where rock blends with the sonic textures of ambient and alternative music, following a compositional process that is both collaborative and, at the same time, individual.
For NeRa(H), music is not just about listening; it is also about interpreting the present, the other, and the reality that surrounds us. The exploration of the soundscape is a way of better understanding life and giving it a colour.
The tracks navigate the duality of introspection into fragility and reaction, reflection and movement, giving and receiving, hating and loving.
Formed between Switzerland and Italy, by joining musicians coming from similar yet distant backgrounds, the band is currently working on their debut album, seeking to transform every listening experience into a journey which, like everyday life, winds its way through adversity until evening falls.
Their journey is an invitation to slow down, to reflect, to listen to what resonates beneath the surface and to realise that, sooner or later, we may recognise ourselves in others.
Nera(H) is the colour of a vital texture, with the addition of something you cannot hear but which is there; and in that absence of sound, one can sense the possibility of choosing a new kind of richness.
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IvyCailín
IvyCailín ist eine Schweizer Digital Creatorin und Musikproduzentin mit nordischen Wurzeln. Sie verbindet mystischen Melodic Techno mit traditionellen keltischen Klängen – getragen von ihren eigenen Herzensmelodien und persönlichen Vocals.
Ihr Sound schlägt bereits internationale Wellen: Ihre Debütsingle „The Evergreen Promise“ wurde für das Album „Jetset Life Hits – Volume 1“, powered by Jetset Life Radio, ausgewählt.
Auch das europäische Musikmagazin European Indie Music Network wurde auf die Künstlerin aufmerksam und widmete ihr im November 2026 ein exklusives Interview über ihre musikalische Reise.
❄️ Winter Special 2026
Mit „Leave A Light For Christmas“ beginnt eine besondere musikalische Winterreise voller keltischer Magie, mystischer Melodien und berührender Emotionen.
- 04.11.2026 – Leave A Light For Christmas
- 24.11.2026 – Winter Call
- 04.12.2026 – The Last Fire | A Celtic Winter Journey (Album)IvyCailín
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Their debut album „Return To The Wasteland“ crowned the Swiss Thrashers as „THE Thrashhighlight 2015“ (powermetal.de 9.5/10) and opened the doors for many shows and festivals in Europe such as METALDAYS Slovenia 2016.
In April 2017 „Instruction For Destruction“ was released via SAOL. It showed a unique musical enhancement with songs like COAL which generated airplay on international radio stationsazines. The album was promoted with four European Tours supporting bands like OVERKILL, METAL CHURCH and DR. LIVING DEAD and brought Comaniac their own headlining „Road Destruction 2017“ Tour.
2018 Comaniac announced their „Kamikazee – The Spirit Of Japan“ Tour including a Japan Edition of their second offering as well as their collaboration with Metalworld Booking.
Produced and mixed by Tommy Vetterli (CORONER) „Holodox“ got supreme online attention including two video clips with each more than 66’666 views. After a Swiss Tour with BURNING WITCHES the album was promoted in 11 countries with the „Activate Europe 2022“ Tour supporting VEKTOR.
„None For All“ was featured worldwide in printmagazines like DECIBEL, ROCK HARD or POWERPLAY . It was promoted through several European underground Festivals, support shows for bands like DEATH ANGEL, EXHORDER or POWER TRIP and their „Europe Torn Asunder“ 2025 EU tour with IRONFLAME.
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OXSA plays electronic music the way you play an instrument: synthesizer, turntables, hand-built modular racks and voice. Where most electronic live sets are driven, his is played.
Behind it is Patrick Eichenberger, a musician from Geneva. Piano at four, scratching at twelve, self-taught on a turntable found in the street. He has played Paléo Festival twice, Montreux Jazz and the Electron Festival, and writes, arranges and mixes for other artists from his studio in Meyrin.
He released ASTROSPORA in June 2026, twelve tracks put out independently on ADESIV. His current work pushes modular synthesis toward song: in October 2026 he created LÀ-EAU for the Undertown's thirtieth anniversary, some fifteen minutes of yodel through autotune, scratching and synthesis.
Booking: ADESIV · oxsa.ch
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Ich, mein Bruder und Freunde - inspiriert vom Alltag, trotz Zeitmangel, entsteht ein Song :-)
So nach dem Motto: kreative Freiheit allen, peace.Ja, das waren noch Zeiten. Die Kontakte bestehen noch, aber die Interessen haben sich verschoben.
Mittlerweile mache ich alles selbst. Ist ja nicht schwer mit der heutigen Technik. Jedenfalls ist Musik machen einfach. Jedoch Musik machen, die gut klingt, schwer und eine Kunst, wenn sie anderen gefällt :- )Gruss Sam
PS: Mit schwer meine ich das Produzieren eines Songs. Auf den Instrumenten rumspielen, bis es zündet und eine Idee entsteht.
Die Idee dann so ausarbeiten, dass Intro bis Outro steht. Alles auf Papier schreiben, bis der vierstimmige Satz geht.
Sequenzer anwerfen und die MIDI-Noten reinhauen und bei Bedarf Aufnahmen machen.
So, dann kommt der ganze Klimm-Bimm mit Arrangieren, Mischen und Mastern.
Übrigens ... gebe ich zu. Die Vocals sind synthetisch - Dreamtonics Synthesizer V. Aber auch hier keine KI in dem Sinne. Ich muss die Noten setzen und den Text reinschreiben. Geht viel praktischer als für einen Homerecordler, der keine Sänger hat und nicht singen kann.
Englisch kann ich auch nicht. Hier arbeite ich mit Copilot und Gemini. Die helfen mir beim Übersetzen. Auch brauche ich die beiden für musikalische Fragen - Harmonielehre und so.
Andere schauen TV, Serien oder gamen. Ich bin einfach Hobby-Komponist, Texter, Arrangeur, Mixmaster und was auch immer.
Jedenfalls kommt so nach 50 Stunden Spass der Release. Eine Idee zum Schwingen bringen.
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Souvenir only - Trio formed around Elvis Angel, musician and singer of Mauritian origin. With Kristjan Lebo on bass and Yvan Mettraux on drums. A choice of 60 titles, mostly from the 80s, such as Tenessee Whiskey, Backyard Party, Superstitious (Medley, click on the video link) or Have you ever see the Rain, You'll always be beautiful, Faith, Unchained my Heart, Return of the Mack, Viva la Vida, So far away, American Woman. Elvis Angel play and sing the interpretations ´Soul´. Sym ORCHESTRA, for your Evening, (café / bar-) Concert, Festival and any other festive Event.
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Indie, Garage, Stoner, Psychedelic, Americana ...? Egal - wir nennen es einfach Rock. Laut und dreckig, durchaus aber auch mit dem Anspruch, dass immer mal wieder eingängige Hooks abfallen und sich längere Jams dynamisch entwickeln.
Die neuen Aufnahmen sind komplett DIY im Proberaum entstanden und zeigen unsere Bandbreite, klingen aber doch typisch nach DESERT DOG. Derzeit schreiben wir weiter neue Songs, überarbeiten altes Material und machen uns startklar, um bald wieder die Bühne zu entern.