The Flow

Frischer Wind in der Schlagermusik.Liz Powara, Schlagersängerin aus Einsiedeln.
Der Ohrwurmschlager in dem es nicht wie im Typischen Schlager um Liebe und heile Welt geht.
Liz Powara erzählt was im Kopf abgeht. Gefühle über Zweifel und Ängste und den weg trotzdem zu gehen.

Er ist der Inbegriff eines Vollblutmusikers, der in Frankreich geborene und in Los Angeles aufgewachsene. Ende der siebziger Jahre kam der Soul und Blues Sänger-Songwriter, auch bekannt als Tcha Simmons, Produzent und musikalische Weltenbummler in die Schweiz und startete von Baden seinen Durchbruch durch die europäischen Hitparaden. Mittlerweile wohnhaft in Unterägeri, Kanton Zug.

Picason zählt zu den großen Namen der europäischen Latin-Szene. Die Band besteht seit 1985 und hat in dieser Zeit sieben Alben veröffentlicht. Mit ihrer dreizehnköpfigen Besetzung gehört sie zu den langjährigen Vertretern der Salsa-Musik in Europa.

Der Sound von Picason ist authentisch kubanisch und zugleich sehr persönlich. Er ruht auf einem satt groovenden Fundament und besticht durch abwechslungsreiche, präzise und stets melodiöse Bläser-Arrangements. Mit dieser Mischung begeistert Picason sowohl das leidenschaftliche Tanzpublikum als auch das Publikum auf Jazzfestivals.

Schweizer Musiker mit Country/Rock/Rap/Hip Hop/Pop/Soul/Funk und Hardrock Mix.
Songwriter und musikalische Führung.

Eine wild zusammengemischte Band ist es immer wert angehört zu werden. Die grössten Überraschungen sind die, die man nicht erwartet.

Auf der Suche nach Kollaborationen mit anderen Schweizer, sowie internationalen Künstlern.

Unabhängige Sängerin,Komponistin,Text Lyric,Musik Arangements. Opera vocal Ausbildung.Lieder sind auch auf Streaming Spotify etc,Facebook einige noch noch in der Verteilung durch DK .Links Socials,Streaming im Profil.

Based in Switzerland, papak is an EDM DJ & producer. He shapes his sound through early 2010s dance music nostalgia and modern sound design, delivering an emotional approach to the dancefloor.

Cecilia Ugarte ist eine chilenische Sängerin und Songwriterin, die seit 2009 in der Schweiz lebt. Ihre Musik bewegt sich zwischen lateinamerikanischen, Funk-, Soul- und Pop-Einflüssen und verbindet rhythmische Energie mit emotionaler Tiefe. In ihren Songs setzt sie sich mit Identität, Zugehörigkeit und dem Leben zwischen verschiedenen Kulturen auseinander.

Ihre Texte erzählen zudem von alltäglichen Momenten und persönlichen Erfahrungen, in denen sich Emotionen, Erinnerungen und unterschiedliche Lebensrealitäten widerspiegeln.

Mit ihrer warmen Stimme, spanischsprachigen Liedern und persönlichen, poetischen Momenten schafft sie eine Atmosphäre der Verbundenheit, in der Sprache keine Grenzen setzt und Musik Menschen unabhängig von Herkunft und Kultur miteinander verbindet.

Il Duo Crossroads, composto da Chiara (voce) e Giosia (piano), è nato nel 2024 e propone canzoni originali.
C’è chi parla di un invito, chi di una sfida — comunque sia andata, è da lì che tutto ha avuto inizio.
Questo progetto è il nostro spazio creativo, un luogo in cui dare voce alle storie: le nostre e quelle raccolte dal mondo che ci circonda.

FROZENROOM sind seit 2007 Teil der Schweizer Alternative-Rock und Metal-Szene. Als Power-Trio bewegen sie sich selbstbewusst zwischen Rock, Metal und Pop – offen für Einflüsse, die über klassische Genregrenzen hinausgehen. Ihre Songs leben von Spannung und Kontrasten: harte Riffs treffen auf Melodien, komplexe Parts auf klare Hooks, getragen von einer Rhythm Section, die ordentlich Druck macht.

FROZENROOM machen Musik nicht nach Plan. Im Mittelpunkt steht das gemeinsame Spielen – das Zuhören, Reagieren und Entwickeln von Songs aus dem Moment heraus. Über die Jahre hat sich der Blick der Band geschärft: weniger Output, mehr Qualität. Weniger Druck, mehr Freiheit. Heute ist die Band vor allem ein Freundschaftsprojekt, in dem Musik ehrlich, lebendig und mit Überzeugung entsteht.

Mit A Rush of Life erscheint 2026 ein neues Mini-Album mit sieben Songs. Dieses ist direkt, energiegeladen und voller Leidenschaft – irgendwo zwischen Euphorie und Schwere, Feuer und Melancholie. Breiter produziert und stilistisch offener zeigen sich FROZENROOM hungrig, neugierig und absolut präsent. A Rush of Life steht für Lebendigkeit – roh, ungebremst und voller Bewegung.

SHABY ist ein Produzent aus Basel mit einer Leidenschaft für authentischen Hip-Hop. Sein Sound bewegt sich zwischen Strassenrap, Boom Bap und Trap – geprägt von druckvollen Beats, eingängigen Melodien und modernen Produktionen. Seit vielen Jahren produziert er Musik aus Überzeugung und entwickelt kontinuierlich seinen eigenen Stil weiter. Offen für spannende Kollaborationen mit Rappern und Artists, steht für ihn immer eines im Mittelpunkt: Musik mit Charakter.

Inspiriert von Pop, Klassik und Berner Mundart-Pop: Singer-Songwriter Mats Cage (voc, piano / bürgerlich: Matthias Kägi) aus Bern singt und spielt Eigenkompositionen und unkonventionelle Cover-Versionen in Englisch, Mundart und weiteren Sprachen, die direkt ins Herz gehen. Live verwebt er seine Stücke mit Piano-Improvisationen. «Mit meiner Musik verbinde ich mich mit der Gegenwart und den Menschen, und das will ich auch meinem Publikum ermöglichen», so Cage. Damit schafft er bewusst einen kreativen Kontrapunkt zur momentanen Weltlage. Cage ist zudem Sänger und Keyboarder der Schweizer Band Farao.

Mané is a Swiss shamanic pop singer/songwriter whose music empowers listeners to reclaim their own power.

With influences such as Aurora, Eivør and Billie Eilish, her songs blend themes of women’s rights (reclaiming their power over their own body, feminism, abortion, periods), witches, mental health and queer identity.

Since 2014, Mané has performed at prestigious venues such as Hotel Café in L.A., the Threshold Festival in Liverpool, and Montreux Jazz Festival (2024).

After receiving significant support from Swiss radio stations with her first EP “Before the Storm”, Mané released the track “High on Flowers” in 2024 and participated in the musical Sorcière, written by Aliose in Montreux.

In 2025, she signs with Livana, a zurich-based indie label.
Her new album "The GODDESS in the Room" is released June 3rd 2026 at the venue LES DOCKS, within the program PROXIMA.

Vier Köpfe aus Chur, der Spirit von Bob Marley im Namen und ein Sound, der direkt im Club zündet. Das Quartett serviert einen hocheffizienten Mix aus dreckigen Indie-Gitarren, treibenden Basslines und sphärischen Synths. Mittendrin: zwei Stimmen, die bittersüsse Melancholie atmen. Indie-Rock ohne Filter, aber mit verdammt viel Mainstream-Appeal. Nach dem Sophomore Hype um "from NATB with love" und schweisstreibenden Festival-Shows (u.a. Open Air Lumnezia) folgt am 25. September 2026 der nächste logische Schritt: Album Nummer drei. Keine Kompromisse, kein Füllmaterial – nur Tracks zwischen intimer Club-Atmosphäre und stadiontauglichen Hymnen.

Spread love and be kind

Ich bin Morgy, ein unabhängiger Künstler aus der Schweiz. Mit einer Mischung aus Synthpop, Dark Wave und Alternative Rock erzähle ich emotionale Geschichten. Mein aktuelles Konzeptalbum Echoes in the Machinery beschäftigt sich mit Vergänglichkeit, digitaler Überwachung und der Suche nach Identität in einer zunehmend künstlichen Welt.

Manu913 steht für modernen Schweizer Rap mit internationalem Vibe. Der St. Galler Rapper mit angolanischen Wurzeln hebt sich durch seine markante tiefe Stimme, messerscharfes Wordplay und ein extrem starkes Gespür für moderne, rhythmusbetonte Produktionen ab.

Zusammen mit seinem Partner FAU$TINO und dem Winterthurer Management Godblesscity (GBC) an der Seite hat sich das Duo innerhalb kürzester Zeit fest in der Schweizer Szene etabliert. Ihr Live-Abriss-Potenzial und ihre Relevanz bewiesen die beiden im Jahr 2026 auf den einflussreichsten Bühnen des Landes: Mit einem eigenen Slot auf der Openair-Stage am renommierten M4Music Festival, ihrem gefeierten Auftritt beim legendären SRF Bounce Cypher, als Special Guests von Luuk auf der Intro Stage des Openair St. Gallen sowie mit einem energiegeladenen 30-Minuten-Slot auf der La Fabrik Stage beim Openair Frauenfeld.

Manu913 liefert keinen Standard-Einheitsbrei, sondern eine dynamische Mischung aus harten Rap-Parts, melodischen R&B-Einflüssen und globalen Afro-Vibes. Aktuell arbeitet das Duo an ihrem nächsten grossen Meilenstein: Einem gemeinsamen Tape, das im Herbst 2026 droppt.

Entre l’Écosse et la Suisse, Prune Karlen compose et chante les départs, les transformations et les rencontres qui rythment son existence. En duo avec Clément Waquet, vibraphoniste et percussionniste, elle développe un dialogue étroit et complice qui met en avant les textes et la singularité de chaque morceau. Les musiciens créent des ambiances chaleureuses où se mêlent voix, vibraphone, textures sonores et improvisation : un kalimba invite au voyage, deux archets suspendent le temps, des moments improvisés revisitent les paroles, tandis qu’un looper vient densifier la voix. Après plusieurs scènes en Suisse, dont le Cully Jazz Festival, l’ensemble de ce travail trouve aujourd’hui son aboutissement dans un EP de cinq titres, Autrement, paru en avril 2026.

Bevor sich MirrorMouth hauptsächlich der Musik widmete, verbrachte er viele Jahre im internationalen Finanzwesen. Seine Karriere führte ihn vom Devisenhandel über den Aktienhandel bis ins Wealth Management, wo er schließlich Country Manager und Deputy Region Head bei einem der weltweit führenden Finanzinstitute wurde. Dort betreute er Ultra-High-Net-Worth Individuals und leitete internationale Teams.

Er lebte und arbeitete in verschiedenen Kulturen und verbrachte mehr als ein Jahrzehnt im Ausland, darunter fünf Jahre in New York sowie Zeit in London, Panama und ganz Lateinamerika, bevor er nach Zürich zurückkehrte.

Heute verarbeitet MirrorMouth diese Erfahrungen in Indie-Pop-Songs über Beziehungen, die menschliche Natur, Anreize, Fairness und die Komplexität des modernen Lebens.

Seine Mission ist einfach: Songs zu schreiben, an die er wirklich glaubt – auch wenn sie unpopulär sind. Songs with a Message.

JESSE: Die Stimme, der Macher, der Mentor

Musik ist für Jesse weit mehr als nur ein Beruf – sie ist sein Lebenselixier. Geboren am 19. Februar 1992, stand der Berner bereits mit sechs Jahren auf der Bühne. Was als spontaner Auftritt begann, entwickelte sich zu einem Weg, der ihn früh weit über die Landesgrenzen hinausführte. Nach dem Gewinn einer Schweizer Talentshow im Alter von zehn Jahren folgte 2012 ein prägender Meilenstein: Jesse erreichte das Finale von „Deutschland sucht den Superstar“ und belegte den dritten Platz.
Diese frühen Erfahrungen vertiefte er in den darauffolgenden Jahren auf ganz unterschiedlichen Bühnen. Er tauchte in die Welt des Theaters ein und übernahm Hauptrollen in Produktionen wie „Der Löwe, der nicht schreiben konnte“ oder dem Kultmusical „Heimweh – Fernweh“. Parallel dazu durfte er als Teil der Welttourneen von DJ BoBo wertvolle Erfahrungen vor einem riesigen Publikum sammeln. Doch trotz des internationalen Trubels blieb die Verbindung zu seinen Wurzeln bestehen. Mit dem Wechsel zum Mundart-Pop fand er seine authentischste Ausdrucksform. Hits wie „Summer“, „Schnufe“ (Sieg in der SRF-Show „Darf ich bitten!?“) und sein Top-15-Album „Farbtupfer“ zeigen einen Künstler, der angekommen ist.
Hinter den Kulissen hat sich Jesse in den H2U Studios in Thun als versierter Songwriter und Produzent etabliert. Dass er ein feines Gespür für den richtigen Sound hat, beweist unter anderem seine Arbeit für Trauffer, für die er bereits mit Goldausgezeichnet wurde. Seine kreative Energie floss zuletzt auch in die Komposition: 2025 schrieb er die Songs für das Musical der Pink Ribbon Music Show. Sein aktuellstes Werk „Äs paar Zilä“ unterstreicht diesen Weg – persönlich, echt und nahbar.
Heute gibt Jesse seine Leidenschaft und sein Wissen weiter. Als Vocal und Performance Coach unterstützt er junge Talente dabei, ihren eigenen Weg zu finden. Ob als kreativer Kopf für Künstler wie Gölä und Oesch’s die Dritten oder als Solokünstler bei intimen Konzerten – Jesse bleibt ein musikalischer Farbtupfer, der die Schweizer Szene mit viel Herzblut bereichert.
www.jessemusic.ch

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Eternity 547K Arsaphes Prod produit de la musique électronique, principalement de la house, en s'inspirant de différents styles. Ingénieur du son de métier, il a également participé à des projets d'autres artistes pour le mixage, le mastering et la direction artistique. Sa musique se caractérise par des sonorités chaleureuses, parfois inspirées des années 70, comme dans son album Peace and Love.